Автоматизация Автоматизация Архитектура Астрономия Одит Биология Счетоводство Военна наука Генетика География Геология Държавна къща Друга журналистика и средства за масова информация Изкуство Чужди езици Компютърни науки История Компютри Компютри Кулинарна култура Лексикология Литература Логика Маркетинг Математика Механика Механика Мениджмънт Метал и заваръчна механика Музика Население Образование Безопасност на живота Охрана на труда Педагогика Политика Право инструмент за програмиране производство Industries Психология P Дио Религия Източници Communication Социология на спорта стандартизация Строителство Технологии Търговия Туризъм Физика Физиология Философия Финанси Химически съоръжения Tsennoobrazovanie скициране Екология иконометрия Икономика Електроника Yurispundenktsiya

XII-XIII век

Прочетете още:
  1. Руски земи през XII-XIII век. Рус специфичен.

летописи

XII-XIII век. - времето на разцвета на хрониката на местните феодални центрове. Оцелелите паметници най-често представляват хронични арки. Местните хронисти включили в тези арки не само метеорологичните записи на важни събития, но и цели артистични разкази, променяйки оригиналните текстове сравнително малко. Това са хрониките, които запазват потомците на изключителни произведения на руската литература, които не са ни достигнали като независими паметници.

От всички хроники на епохата, най-големият исторически и културен интерес е китайската хроника от 1198 г., съставена от игумена на Вюдубишкия манастир Моисей. Тя отразява не само събитията в Киев, но и случаите, които се случиха в Чернигов, Галич, Новгород, Владимир, Рязан, и дори чуждестранни събития, като един от кръстоносните походи на Фридрих Барбароса. Учените имат около десет ръкописи, използвани от Мойсей, за да съставят сейфа, включително "записа на Цезар" за убийството на Андрей Боголюбски.

В началото на XII век. в Ростов-Суздал има хроническа традиция. Най-известната хроника на Владимир от 1177 г., създадена под принц Vsevolod the Big Nest, имаше за цел да покаже водещата роля на североизточния край в историята на руската земя и специалната роля на Владимир като негова столица.

Новгородските хронисти, повече от Киев и Владимир, са били внимателни към събитията в родния си град. Хрониките на Новгород съобщават, че пожарите в града или наводнения, когато водата Волхов принуди жителите да седнат на покривите в хор, а след това за сушата и принудителната покупка на хляб в суздалската земя.

Характерна особеност на тринадесетия век, съставена под принц Даниел Романович, е, че първоначално тя е създадена като непрекъснат цветен исторически разказ, който се раздели малко по-късно.

По този начин, хрониките са един вид съкровищница на историческото и литературното наследство от миналото.

Литературни паметници

Изключително място сред литературните паметници от епохата на феодалната фрагментация е "Казанът на Игор", написан, както твърдят учените, в Киев около 1185 г. Съдбата на неговия ръкопис е не по-малко трагична от тази на книгата Велес (виж глава 9). в Ярослав е намерена колекция, съдържаща текста на "Словото". В продължение на две десетилетия ръкописът е на разположение за изучаване. В дните на пожара през 1812 г. в Москва на Разгуля тя изгоряла. За щастие копието, направено преди загубата на източника, беше публикувано по типографски начин. Скоро възникват съмнения относно истинността на "Словото", въпреки че оригиналът е бил изследван от такъв признат авторитет като Н.М. Карамзин. Аргументът е напреднал, непризнат по онова време, високото ниво на руската култура, което демонстрира стихотворението, така че то дори се нарича "храст от рози на ръж." Все пак интересът към руската античност и дълбокото й изследване през ХІХ век. повлия на факта, че общото ниво на руската култура стана много по-известно и "Словото" хармонично се смеси с нея. Съмненията за автентичността на паметника се появиха отново в XX век. с публикуването в окупирания в Германия Париж на книгата на А. Мазон, в която се твърди, че "Словото" е фалшиво на 18 век. Анализът на езика на стихотворението и на половинските думи в него доказва истинската принадлежност на XII век. Що се отнася до включенията в Половци, този изчезнал тюркски език стана известен на учените едва в средата на XIX век, т.е. след смъртта на ръкописа и само благодарение на откриването на латино-половцийско-персийския речник в библиотеката на поета Петърч.



"Полетът на полка на Игор" разказва за поражението на войските на северен принц Игор Святославович Половски хан Кончак през 1185 г. и бързия поход на Кончак в Киев, който не може да се спре поради сраженията на князете и "неуспешен" на техния принц Игор. Поемата е насочена срещу "неравностите" на руските принцове в лицето на обща опасност. "Словото" е изключителен пример за старо руска литература, чийто автор показва умението на метафората и ритмичната проза. Той е не само поет, но и историк, който оглежда осем века дълбоко в своята епоха.

Дълбокомислената фигура на гуслар Боян, чието самото име е свързано с понятието човек, доминиращ в духовете, с дара си на супер познанието, богатството разказва.

‡ Зареждане ...

Към най-добрите примери за лирична символика във вътрешната литература се крие Ярославна за съпруга й принц Игор:

На Дунав Ярославъл чу,

zygzyce (кукувица) не е известен в началото на живота.

"Ще летя", - каза той, "зегзице на Дюнаеви,

Ще намокря тубата на бебе (коприна) в река Кайал,

сутрешния принц кърви раните си върху жестокостта на тялото му.

В призивите на Ярославна към вятъра, Днепър, слънцето, авторът избира ритъма на великия свободен дъх на човешкия плач. Ритъмът на поемата често се променя, следвайки смисъла на произведението. Особената музикалност на езика се изразява чрез точното съответствие на ритмичната форма и идеологическото съдържание на разказа. Любовта към родината и хората определя избора на художествени средства за изразяване, близки до фолклора, дават висока идеологическа стойност на цялото дело и определят дългия живот на "Словото" в паметта на потомците.

Две литературни творби - "Словото на Даниел Затйоник" и "Молитвата на Даниел Изпълнител", "Словото" - петицията, датира от 1197 г., представлява голям исторически и културен интерес. Той денонсира тинините на принца, потиска малките феодални лордове, изразява недоволство от богатите и глупави хора, подиграва посланиците, които прекарват време в "дома на варя". "Молитвата" е имитация, написана от повече от 30 години от анонимен автор. В "Молитвата" авторът включва почти цялото "Слово", но го допълва с поредица от афоризми и се обръща към принца на Пересслав Ярослав Весеводович. В условията на фрагментация на земите авторът на "молитвата" означава силна принцова сила, разпознава болярите като интелигентна среда на принца, но рязко отрича обичаите на "галещите кучета" - монаси. Литературните заслуги на "Молитвата", чийто автор е майстор на римирана пиеса, също са високи: "На кого Переславл и на мен Гореслав; на които Богголюбов, но за мен е огорчен; на които езерото Белое, и на мен е по-черно от терени; на когото се намираме на лакътното езеро и на мен и плачем горчиво; към когото Новогород, аз и ъглите паднах "2.

С инвазията на Бати нова тема влезе в руската литература. Един от първите отговори е "Словото на унищожението на руската земя" (1238-1246). Това е извадка от всичко, което не ни идва от въведението към "Приказката за живота на Александър Невски", написана от човек, който познава добре принца, поради което агиографските елементи на описанието се комбинират в него с характеристики, присъщи на ежедневната история. Имиджът на принц Александър - идеалният воин и владетел - е надарен с изключително положителни черти. Голямо място в "Легендата" заемат портретите на обикновения руски народ, участници във военните кампании на принца.

Следвайки свежите следи от нашествието на Бати, е създадена "Приказка за руините на Раязан Бату", която описва събитията от 1237 г. и влиза в цикъла на творбите за чудотворната икона на Никола Заражески. Според легендата този храм е взет от Херсон до Риазан за третата година след клането на реката. Kalka. Истории за смелостта на защитниците на Раязан разчитат на фолклорни и хронични разкази.

Литература XII-XIII век. става носител на нови качества на руската духовност. Обръщайки много внимание на описването на мъжествеността и патриотизма на героите, той вече не действа, без да характеризира моралните черти на героите. Ако това е принц, тогава той непременно е "един вид любящ Христос", "усърдни църкви".

Приложно изкуство

Литературата и изкуството на Средновековна Русия са взаимосвързани. Изкуството служи като един от важните източници на информация за съзнанието на хората, включително произведения на изкуството или "сребърен фолклор". В XII-XIII век, в ерата на блестящия цъфтеж на североизточните земи на Русия, във Владимир, Суздал, Раязан са създадени забележителни произведения на приложно бижутерно изкуство в техниките на монетиране, сканиране, гравиране, сребърно смилане, зърна, ел. Клосин. Почти всичко, създадено от бижутери от онази епоха, безвъзвратно изчезна в дните на нахлуването, от които регионът Владимир-Суздал и земята на Рязан страдаха повече от други принцеси на Русия. От малките творби на примогдолие Румъния Владимир-Суздал, които са оцелели и до днес, има: сребърния чайник на Юри Долгоруки, каската на принц Ярослав Веселодович, златните бонбони с емайл от клосиньо от съкровището на Владимир от 1865 г., сребристият грънчарски орнамент - монисто с кръстове и орнаменти в селището Исади край Суздал се изрязва миниатюрна икона на светия лечител Пантелеймон от църквата "Борис и Глеб" в Кидекша, където е намерена през 16 век. като принос на цар Иван Василевич Грозни. В средновековна Русия, която не знаеше изкуството да държи на скъпоценни камъни, произведения на византийските глиптисти бяха високо ценени. Няколко такива византийски камъни принадлежаха на застъпническия манастир на Суздал. Два от тях - сапфир с изображение на колан на Никола и ядеите с образа на ученик на Джордж - датират от XII век. В колекцията на музея "Резерват Суздал", един от оцелелите паметници на сканираното занаятчийство от XIII век. са представени от златна икона на гърдите с гравирано изображение на корема Никола.

За интересно е гравирането на две сребърни гривни - обръчи от края на 12-та - началото на ХІІІ век - едно от старинното съкровище от 1966 г., а другото от съкровището от 1903 г., намиращо се на територията на манастира "Св. Михаил" в Киев. Гривните са били носени на почивка от благородните жители на града. Задържаха дългите широки ръкави на женската риза, разхлабени по време на танца. На едно от крилата на старата стил гривна е сцена на buffoonery забавно. Любителите на любимите хора участват в погребенията и сватбите, в сезонните празници на селския календар, без да правят принцови празници и дори празници в къщите на свещениците. На гривната от 13-ти век, времето на затвърждаване на християнския световен възглед в Русия, химна-композитор, портиер и танцьорка-магьосник, със същата ярост, създават "идоловата служба", както в архаичната епоха. Това не е просто сцена на сцена с жаргон. Фигурите представляват компонентите на езическия ритуал.

На китайската гривна двете обръчи на обръчите са обединени от орли, разпространяващи се в елен, който действа като носител на емблемата на властта. "Бистиалното" украшение винаги е въплъщавало идеята за сила и сила. Изображенията на хищници, възприемани като символи на войнствеността, постепенно стават хералдически емблеми на феодалната благородничество. Така, гербът на град Суздал изобразява сокол, гербът на Владимир - лъв, Ярославъл - мечка, Ростов Велики - елен.

музика

За разлика от народната музика, литургичното пеене почти веднага става в Русия на много професионални хора. Това се потвърждава и от решението на Съвета от 1274 г., изразяващо желанието църковните четения и песни да се изпращат от хора, които са изключително посветени на това. След приемането на християнството в църковните служби в християнските църкви участваха гръцки и южнославянски (български) певци.

gusli

С по-нататъшното проникване на християнството в Русия до края на XI-началото на ХІІ век се появиха първите ръкописи, където имаше песни за поклонение. По своето съдържание те преживяха византийското църковно влияние, но вече имаше отличителни свойства, присъщи единствено на стария руски народ. В песните имаше песни, химни в чест на местните светии. Най-ранната работа е конракция, посветена на паметта на невинно убитите принцове Борис и Глеб от техния брат Святополк през 1015 г. Църковно пеене е на първо отноголозим, както и в цялата източна християнска църква.

Но заедно с църковните химни се развива и светската. Това се насърчаваше от любовта към игрите на хората. По принцип празненствата, празниците на принцовете и тяхната резиденция са придружени от танци, игри и музикални инструменти, песни. Санги и танцуваха почти всичко - и да знаят, и поканени певци и музиканти, които свиреха арфата. Но с много принцови съдилища вече имаше професионални певци и музиканти, които се представиха на площадите и улиците на градовете срещу заплащане. Скомороки - първите стари руски актьори - съчетават музикант, танцьор, разказвач, лице, акробат.

В първата руска хроника "Приказката за изчезналите години" се споменава за скумору, играейки на тръби, арфа, дюзи и тамбури. На арфата свиреха с пръсти на двете си ръце и ги държаха пред тях. Играеше седнало и на триколтовия инструмент на носа - свирка, докато инструментът се държеше в ръцете му, лежал на коляното.

Те също играеха на биволски тръби, рога, клонки, цесеница1, гайди и тамбури.

Музиката се играеше на весели празници, на фестивали, тържествени церемонии и тържествени церемонии. Музика придружена и в радост и в скръб. От военните кампании на князе "с отряда" те се срещнаха с фенове.

архитектура

Ерата на феодалната фрагментация е времето на разцвета на монументалните форми на изкуството: архитектура, рисуване на стенописи и живопис на икони. Изключителни паметници на архитектурата са запазени в Новгород, градовете Владимир-Сузалска Рус и Смоленск.

Отличителните белези на архитектурния стил в Новгород бяха строгостта, простотата на формите, ужасността на декоративните орнаменти. От паметниците на XII век. се отличават произведения на майстора Петър, авторът на катедралите в манастирите "Антониев" и "Свети Георги". Той също така е приписван на създаването на църквата "Свети Никола" в двора на Ярослав. Последната от принцовите църкви в Новгород, Църквата на Спасителя на Нередица (1198 г.), е напълно унищожена по време на Великата отечествена война. В момента тя е възстановена в бившата си форма, с изключение на стенописи. Пример за малка улична църква може да служи като църквата на Петър и Павел на хълма Синишеска (1185-1192), построен от жителите на улица Лукин. Въпреки че инвазията на татарите не засяга пряко Новгород, износът на занаятчии и събирането на данък сериозно засегнаха каменната конструкция. Едва през 1292 г. след дълга пауза, когато са издигнати дървени църкви, в Липна е построена каменната църква "Св. Никола". Тук за пръв път се използва нова строителна техника - старата зидария (редуващи се плоски тухли, цокъл и камък върху варова вар с добавка на фино пулсираща тухла, цимент) се заменя с зидария от плочата на Волхов на разтвор от вар с пясък. Такова строително оборудване ще преобладава до XV век.

Като цяло, архитектурната гръбнака на Новгород е била пет ансамбли: detinets, централното укрепено ядро ​​на града на високия хълм на Кремъл; Ярослав Двориш, център на търговския живот на републиката в Новгород, мястото на старите срещи; Антонийския манастир, намиращ се надолу по течението на манастира "Волхов" и " Юриев" край реката край езерото Илмен, охраняващ подходите към града от двата си основни края и " Городише" - постоянната резиденция на князете на десния бряг на Волхов с църквата на Благовещението. В Новгород няма квартали на градската благородство, поради което контрастът между основните архитектурни комплекси и жилищното строителство се изглажда.

Златната врата. Владимир

В допълнение към градските центрове имаше местни хора на всеки край на града, които имаха собствена администрация. Те са образувани от църквите и представляват открити пространства за срещи на жители. Улиците бяха тесни, имението беше в непосредствена близост до пешеходната секция, покрита с подови настилки. Огради са отделени една от друга с логаритмична ограда с височина до 2,5 м. Можете да отидете в двора през портите, които са плътно заключени. Изключителни предимства на имоти в Новгород са рационалността и икономичността на формите и местоположението на сградите. Река Волхов се превърна в главната градска артерия, която прекоси сърцето на Новгород, откъдето населената му част се разпръсна в пет различни края.

Архитектура на Владимир Русия XII-XIII век. - изключителен културен актив на отечеството, който стана основа за възраждането на руската земя след нахлуването на татарите. Архитектурното изкуство от времето на Андрей Боголюбски, което се стреми да обедини Русия в ръцете на "авторитарните власти на Владимир", е подчинено на социалната борба. За да се предпази подходът към града на нивото на построената по-рано грандиозна линия на укрепленията на Новия град с нарязани крепостни стени в 1164 тона , беше издигнат рядък паметник на архитектурата на руската военна отбрана, Златната врата. Навън, дъговидният мост на портата на портата беше облицован с листа "боядисано злато". На тези великолепни линии и цялата структура се нарича Златната врата. През 1158 г. е положена най-голямата сграда на новата столица на катедралата " Принц Андрю Успение", която според аналозите е смятана за крепост на Владимир, независима от духовните власти на Кипър в столицата. Завършен през 1160 г., принцът дава големи поземлени имоти и една десета от принцовия доход, така че катедралата Владимир става "десятък", като древния храм на Киев - Църквата на десятките. По време на залавянето на Владимир през 1238 г. татарите напълниха катедралата отвътре и отвън с дърво и я запалиха. На хор на семейството на катедралния принц, епископ и част от жителите на града били убити. Сградата обаче стоеше.

Дмитриевский собор. Владимир.

Владимирский летописец в некрологе князя Всеволода III (Всеволод Большое Гнездо) упомянул, что тот создал на своем дворе «церковь прекрасную» святого мученика Дмитрия и дивно украсил ее росписями. Дмитриевский собор, датируемый 1194—1197 гг., принадлежит к распространенному в XII в. типу небольших четырех-столпных одноглавых храмов, какие строились на феодальных дворах. Но среди них он занимает выдающееся место. Его отличительная особенность — драгоценный резной убор на внешних стенах храма, который органически слит как с архитектурой, так и с пейзажем. На всех трех фасадах, кроме более скромного алтарного восточного, в центре узорной композиции помещена фигура библейского царя-псалмопевца и пророка Давида. Вокруг расположены рельефы, не связанные с фигурой Давида. Сам состав их очень интересен — из 566 резных камней только 46 изображений христианского характера. Основную массу рельефов составляют изображения растений, птиц и зверей, а также воинственных всадников, сцен борьбы и кровопролития. Мир звериных образов, несомненно, олицетворял силу и могущество великого князя Всеволода Большое Гнездо и отражал традиционные для того времени вкусы феодальной знати, причудливо сплавленные с элементами библейской и христианской символики.

«Архитектурным предисловием» Владимира, сходным с Антониевым и Юрьевым монастырями под Новгородом, является княжеская резиденция — Боголюбовский замок и расположенный недалеко от него при впадении речки Нерли в Клязьму храм Покрова Богородицы, называемый храмом Покрова на Нерли1. Этот комплекс построек был возведен в течение всего восьми лет — с 1158 по 1165 гг. В действительности княжеский замок был каменной крепостью, взявшей под контроль «ворота» Владимирской земли в устье Нерли. От него сегодня уцелело лишь северное крыло переходов, ведшее через башню в собор на хоры.

Сооружение храма Покрова на Нерли было посвящено покровительнице Владимирской земли, но одновременно он являлся памятником победы 1164 г. над волжскими болгарами и погибшему в этой битве княжескому сыну Изяславу. Археологические исследования показали, что до нас дошла лишь основная часть первоначального здания. Храм был трехъярусным, вокруг основного периметра здания, дошедшего до наших времен, была построена крытая галерея, ставшая его первым этажом. Поскольку же постройка возводилась на равнинном пойменном берегу, высоко заливавшемся водами разлива, зодчие возвели грандиозный фундамент высотой около пяти метров и скрыли его в насыпи искусственного холма, облицевав склоны белым камнем с тесаными желобами для отвода воды. Таким образом, первоначально храм был очень торжественным. Его ярусность, напоминавшая Киевскую Софию, была подчеркнута одетым в белокаменный панцирь холмом, по склону которого навстречу гостям спускалась широкая лестница.

Венцом творчества владимирских зодчих и резчиков по камню были соборы, возводившиеся приблизительно в одно время, — Рождественский собор в Суздале (1222—1225) и Георгиевский собор в Юрьеве-Польском (1230—1234). Оба здания сложены из неровных плит ноздреватого туфа. Из тесаного белого камня выполнены лишь декоративные архитектурные детали фасадов. Это был не столько экономический расчет, сколько новые художественные вкусы. В контрасте разных утонченных рельефов с неровным, как бы смятым фоном стен зодчие сочетали владимирскую любовь к утонченной отделке здания с грубоватой кладкой стенных плоскостей новгородских и псковских храмов. Современники справедливо сравнивали Георгиевский храм с драгоценным резным ларцом из слоновой кости.

В архитектуре второй половины XII в. и XIII в. наблюдается тенденция выработки русских национальных форм композиции культовых зданий, творческое переосмысление византийской крестовокупольной системы храма. Для нового подхода характерна ступенчатая ярусность постройки, «башенность» ее верха, образованная подъемом главы ввысь на особом постаменте. Эти приемы сочетаются с особым способом членения фасадов зданий. Здесь полуколонну сменяют сложные пилястры1, образующие пучки стремительных вертикалей, как бы влекущих за собой вверх все здание. Такой прием часто сочетался с устройством вокруг храма одноэтажной галереи-усыпальницы и места общественных собраний. Это архитектурное движение было связано с быстрым развитием городов, несших в себе растущую силу ремесла и торговли и зерна национального объединения. Особенно много построек такого рода было возведено в См оленске.

В 40-х годах XII в. вместе с началом политического расцвета Смоленска получает толчок развитие смоленского зодчества, которое связывают с приглашением на смоленщину группы черниговских мастеров. Они должны были не только строить, но и организовать местную строительную артель. Высокий уровень ремесла позволил в короткий срок подготовить кадры местных строителей. Высокое качество кирпичной кладки смоленских памятников этого времени свидетельствует о редком искусстве гончарного промысла. Церковь Петра и Павла — один из трех уцелевших и сохранившихся лучше других памятников смоленского зодчества XII в. Создан он в традициях единого потока южнорусского зодчества, представленного школами Киева, Чернигова, Волыни. Это превосходный образец крестовокупольного одноглавого четырех-столпного храма строгих пропорций, подчеркнутых сдержанностью декора.

К концу XII в. назрели условия для существенного изменения архитектурных форм южнорусской школы. Даже в Киеве, где традиции были наиболее сильными, новые веяния отразились в постройке церкви Василия в Овруче. Для Смоленска таким храмом стала жемчужина мирового зодчества церковь архангела Михаила. Она дала жизнь целой группе памятников, которые многократно воспроизводили его основные формы. Вертикальная устремленность композиции церкви создавалась башнеобразно поднятым барабаном главы, водруженным на специальный пьедестал, сложным, но очень органичным построением равновеликих объемов здания и связанным с этим ступенчатым силуэтом храма, а также множеством вертикальных членений на фасадах в виде тонких полуколонок на пилястрах, начиная с третьего ряда кладки. Ниши, пояски, кресты, бровки над окнами украшают наружные стены храма. Одна из отличительных особенностей манеры смоленских зодчих — широкое применение галерей и притворов — в последующем получит распространение в московской архитектуре, наряду с такими особенностями композиции, как ярусность, высотность, вертикальная устремленность и асимметричность.

Следует отметить, что количество памятников монументального зодчества Смоленска XII—XIII вв. оказалось очень велико. По количеству памятников домонгольской поры Смоленск занимает третье место после Киева и Новгорода. В особо интенсивный период строительства (последнее десятилетие XII в. — первая треть XIII в.) Смоленск безусловно превосходил по размаху строительства все остальные центры Руси. Катастрофа 1240 г. и последовавшие за этим резкие изменения в политической судьбе города оборвали выдающееся развитие смоленской архитектуры.

живопис

Древнерусская живопись развивалась в XII—XIII вв. по двум направлениям: монументальная фреска и икона. Образцы фрескового искусства этого периода до нас не дошли, так как большинство храмов было или разрушено, или сожжено. Иконы сохранились в лучшей мере. Коллекционирование древних икон началось в России в конце XIX в. Поставщиками для коллекций стали уроженцы старинных владимирских сел Палеха и Мстеры, хранители старинного мастерства. Имена некоторых из них дошли до нас — Тюлины, Чириковы, Брагины. В связи с нормами эстетики своего времени, а также неглубоким знанием истории развития иконописи коллекционеры обращали внимание лишь на выразительность колорита, совершенство композиции, пренебрегая смыслом художественных образов. Такая традиция была преодолена уже вXX в.

Основой науки о древнерусской живописи в советское время послужили открытия, сделанные в 20—30-е годы. Академик И.Э. Грабарь обследовал прежде недоступные для науки древнейшие «чудотворные» иконы ведущих церквей и монастырей. Организованные им экспедиции вывозили из удаленных уголков

Схема древнерусского иконостаса: 1 — царские врата, 2 — местный ряд,

3 — деисусный чин, 4 — праздничный чин, 5 — пророческий чин, 6 — праотеческий чин

страны ценнейшие памятники. Глубокое изучение русской иконописи отодвинуло ее границы в глубь XI—XII вв.

С точки зрения христианской ортодоксии икона несет в себе свет некоторой духовной сущности, а точнее сказать — благодать Божию, и ее главная функция — напоминательная. Иконы, — говорят святые отцы и их словами Седьмой Вселенский Собор, утвердивший иконопочитание, — напоминают молящимся о своих первообразах, и, взирая на иконы, верующие «возносят ум от образов к первообразам»1. Икона преобладала в русском храме над фреской и мозаикой. Иконостас располагался в чрезвычайно важном месте собора. Он отделял ту часть храма, где находились верующие и которая называлась «кораблем спасения», от алтаря, доступ куда имели лишь священнослужители. В алтаре совершается главное таинство христианской церкви — превращение хлеба и вина в тело и кровь Христа. На поперечной балке алтарной преграды, архитраве, помещался крест, знак распятого на нем во имя людей Бога. Здесь же располагался молельный ряд, или деисус2: Спаситель, перед которым молятся Богородица и Иоанн Предтеча. Их образами передавался символ моления Церкви, воссоединяющей людей с Иисусом Христом. Под деисусным рядом вплоть до XIV—XV вв. располагались иконы праздников — история воплощения Богочеловека.

К древнейшим образцам русской иконописи относится икона Апостолов Петра и Павла из новгородского музея, датируемая XI в., большой поясной «Спас Вседержитель» из музея имени Андрея Рублева в Москве, который также связывают с XI в. От XII в. до нас дошло больше икон. Икона Святого Георгия — храмовый образ Георгиевского собора Юрьева монастыря в Новгороде, созданный около 1170 г. В XVI в. он был вывезен Иоанном Грозным и с тех пор хранится в Успенском соборе Московского Кремля. Один из самых ранних образцов икон деисуса — «Деисусный чин» XII в., раскрытый в 1936 г. в Успенском соборе Московского Кремля. Еще одна находка реставраторов в том же соборе — приуроченная к Владимирской школе икона XII в. «Спас Нерукотворный». В 1918 г. мастер Г.О. Чириков из-под покрова черной пленки открыл лица Марии и младенца, написанные в начале XII в. в Константинополе. Икону привозят в Киев, а затем перевозят во Владимир. Прославившаяся в этом городе, она стала называться Владимирской богоматерью. През XVI век. икона оказывается в Москве и становится главной святыней Московского государства. Суздальский «Спас Златые Власы», ярославские образы «Спаса Нерукотворного» и «Спаса Вседержителя», датируемые XIII в., свидетельствуют уже об отходе от иконописной отвлеченности и стремлении наметить идеал земного человека. В золотых волосах и голубых глазах суздальского Спаса проглядывает лицо русича. Один из древнейших образов особо почитавшегося на Руси святого Николая Чудотворца написан в середине XIII в. в Новгороде и хранится сейчас в Русском музее.

В Третьяковской галерее в Москве хранится одна из самых ранних и наиболее знаменитых икон Пророка Ильи, одного из очень популярных библейских персонажей на Руси. Датируемая XIII в., она происходит из села Выбуты под Псковом и относится к типу житийных икон. Вокруг средника, где мастер изобразил Илью могучим старцем, по бокам идут отдельные композиции и клейма, которые повествуют о жизни Ильи.

Среди ранних образов архангелов выделяется икона-жемчужина с изображением архангела Гавриила, получившая название «Ангел Златые Власы». Написанная в Новгороде в XII в., ныне она хранится в Русском музее. Когда-то она входила в оплечный деисус. Об ангельской природе светлого вестника Божьего говорит бездонный и таинственный взгляд, но также и особый атрибут: справа вьется так называемый «слух» — «торок», с помощью которого ангелы слышат Бога. От XII в. сохранилась знаменитая икона «Архангел Михаил», покровителя воинов и защитника душ умерших от бесовской силы.

1. Киевская Русь в домонгольское время превратилась в страну высокоразвитой культуры. Още в XI век. она достигла уровня передовых стран Европы и насчитывала два столетия своей государственности. Под скипетром князей Рюриковичей в единую державу были объединены восточнославянские, летто-литовские прибалтийские и финно-угорские племена на территории около 7000 км. Начинает складываться общность древнерусского народа, которая выражалась в выработке литературного языка, покрывшего собой местные племенные диалекты, в национальном самоощущении единства всего народа,, в сложении общей культуры. Высокий по тем временам уровень развития общественной мысли, национального самосознания демонстрируют русские летописи, а также приверженность широких слоев населения к знаниям, бережное отношение к мудрым книгам, прозванным в народе «голубиными». В эпоху Киевской Руси был задан тип культурно-исторического развития русского народа в рамках тесного переплетения двух векторов его духовной жизни: христианского и языческого.

2. Культуру эпохи феодальной раздробленности и монголо-татарского нашествия отличает несколько своеобразных черт.

Бурный рост локальных феодальных центров сопровождался развитием местных стилей в изобразительном и прикладном искусстве, зодчестве и летописании. Это в свою очередь обогащало общерусскую культурную сокровищницу.

Для эпохи характерно углубление взаимодействия языческой и христианской составляющих культурного процесса, выразившееся в появлении феномена народного христианства и ересей павликианско-богомильского толка.

С монголо-татарским нашествием в культурную традицию входит патриотическая тематика, способствовавшая консолидации общерусского национального сознания и формированию общерусской этнической целостности. Эпоха XII—XIII вв. дала непревзойденные по глубине и образности шедевры в области словесности, зодчества, иконописи, появление которых свидетельствует о чрезвычайно высоком уровне культурного развития народа накануне монголо-татарского нашествия.

Завоевание Руси, хотя и замедлило темпы историко-культурного процесса, однако не только не прервало его, но отчасти даже и обогатило. На стыке взаимодействия славянской и тюркской культур начинают возникать новые явления в языке, быте, обычаях, искусстве, которые особенно ярко проявят себя в последующую эпоху. Запас прочности культурного наследия Руси оказался столь могуществен, что в трудные, переломные годы насильственно прививаемые к его стволу чужеродные ростки не только не погубили дерево, но прижились на нем и дали новые всходы.


1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 | 31 | 32 | 33 | 34 | 35 | 36 | 37 | 38 | | 39 | 40 | 41 | 42 | 43 | 44 | 45 | 46 | 47 | 48 | 49 | 50 | 51 | 52 | 53 | 54 | 55 | 56 | 57 | 58 | 59 | 60 | 61 | 62 | 63 | 64 | 65 | 66 | 67 | 68 | 69 | 70 | 71 | 72 | 73 | 74 | 75 | 76 | 77 | 78 | 79 | 80 | 81 | 82 | 83 | 84 | 85 | 86 | 87 | 88 | 89 | 90 | 91 | 92 | 93 | 94 | 95 | 96 | 97 | 98 | 99 | 100 | 101 | 102 | 103 | 104 | 105 | 106 | 107 |


При использовании материала, поставите ссылку на Студалл.Орг (0.101 сек.)