Автоматизация Автоматизация Архитектура Астрономия Одит Биология Счетоводство Военна наука Генетика География Геология Държавна къща Друга журналистика и средства за масова информация Изкуство Чужди езици Компютърни науки История Компютри Компютри Кулинарна култура Лексикология Литература Логика Маркетинг Математика Механика Механика Мениджмънт Метал и заваръчна механика Музика Население Образование Безопасност на живота Охрана на труда Педагогика Политика Право инструмент за програмиране производство Industries Психология P Дио Религия Източници Communication Социология на спорта стандартизация Строителство Технологии Търговия Туризъм Физика Физиология Философия Финанси Химически съоръжения Tsennoobrazovanie скициране Екология иконометрия Икономика Електроника Yurispundenktsiya

Династията и династията на Коменски

Прочетете още:
  1. Аграрни отношения. Икономическа и социална политика на Коменов.
  2. Асирийско господство в Египет и неговото сваляне. Египет в управлението на династията XXVI (Sais). Псамеметич и неговите наследници.
  3. Византия през XIII-XV век. Съвет на палеологическата династия.
  4. Византия през втората половина на IX-XI век. Царството на македонската династия.
  5. Германия и Италия в средата. 9 - край. 11 века. Правилото на царете на саксонската династия и формирането на "Шри".
  6. Завладяването на фараоните от династията XVIII
  7. И милиция от 2 души и експулсирането на полски и шведски интервенционисти от Русия. Началото на управлението на династията Романови.
  8. Иван Антонович - руски император от династията Вел (1740 г. 1741 г.), пра-внук на Иван В.
  9. Императори от династията Тибериу-Юлиус.
  10. Изкуството на Средното царство. ХХI-ХVIII век. пр.н.е. (XI - XII династия).
  11. Усилията на поддръжниците на династията и правителството до 2/3

Дизайнът на феодалните отношения определя стремежа на управляващата класа към цялото културно наследство от миналото и най-вече да приспособи древните си традиции към собствените си интереси. В периода на македонската династия (842-1057) и династията на Комнин (1057-1204 г.) византийската столица отново пробужда интерес към класическата литература и философия. Анна Комнин, една от най-образованите жени на своето време, изучавала Омир, в имитация на древните, тя сама съставя стихотворение, прославяйки баща си Алексей Комнин.

Образование и научни познания

През XI-XII век. Значителен растеж има светското образование, основано на древните традиции. В Константинопол през XI век. Университетът съживява - центърът на светското образование за цялата империя. В юридическия факултет на университета изучавахме римското право, латинската, византийската юриспруденция, обучените съдии, нотариусите, длъжностни лица от различни редици. Всички нови идеи, които проникнали тук, бяха строго потиснати от държавата и църквата.

Във византийската наука, десети век. се свързва с създаването на енциклопедични примери. Под император Константин VII Порфирогенът (913-959) са публикувани няколко големи колекции и енциклопедии във Византия, включително исторически, селскостопански, медицински и ветеринарни колекции. Тези енциклопедии се състоят основно от произведения на древни автори, но систематизирането, подборът и обработката на материала отразяват прекъсването на културата, причинено от прехода към феодализъм. Около 975 г. е съставена литературна енциклопедия, съдържаща информация за древните и византийските автори Суда1, съдържаща около 30 хиляди статии подредени по азбучен ред: обяснения за древните реалности, биографични бележки, цитати от древни и ранновизантийски автори и др. материали. Византийската наука я е запазила. Съвременниците-византиисти до днес разчитат на разнообразна информация.

Голям материал за изучаване на историята на византийската култура на тази епоха се дава от мемоарите на най-великия византийски учен и писател на единадесети век. Майкъл Псела (1018 г. - около 1078 г. или около 1096 г.) е автор на "Хронографията" - биографиите на императорите, които познаваше. Той също така притежава преглед на "квадривиума" - курс за светско образование, който включва четири теми: аритметика, геометрия, астрономия и музика. Тази работа на М. Псела през XVI век. е преведен на латински; особено това повлия на развитието на математиката в Западна Европа.



В областта на медицинската наука в този период се развиват изследвания върху фармакологията, грижата за новородени и свойствата на храната. Представени са творби на животни, птици и др. В областта на историческите науки през 10-и 12 век. произведенията на византийските автори са предимно характер на хроники и мемоари, въпреки че използват техниките на античната стилистика.

В XI-XII век. се проявява най-голямата интензивност на философските дискусии, което доведе до по-ранно срутване на схоластиката в сравнение със Запада. Водещи представители на византийската философия XI век. - Майкъл Пал и Джон Стал (втората половина на 11 век). Те се опитваха да разделят философията от теологията, въпреки че останаха в позициите на идеализъм.

Литературен живот

През този период литературният живот на Византия преживява съживление. Нейните представители са Константин VII Порфирий, Симеон Метафраз, адаптирайки културното наследство към интересите на управляващия елит. Особеността на социалния живот на Византия е развитието на градовете, което предопределя голямата роля на техния светски живот. През XI век. най-видният представител на съдебната литература е Михаил Пал, плодовит писател, чийто писалка принадлежи на произведения на историята, теологията и математиката; той е автор на стихотворения, опити и епиграми, фин стилист. В "Хронографията" им се дават ярки характеристики, което показва, че наблюдателят е реалист. Трябва да се отбележи Теодор Продром (около 1100 г. - около 1170 г.), който в някои от творбите си използва говоримия език на онова време. Той притежава любовна афера в стиховете "Роданфа и Досикл" - драматична поетична имитация на парадическата гръцка поема "Войната на мишки и жаби" и др.

Проза и стихотворения са широко разпространени в съдебните среди. Повечето от тях обаче са написани с високопланински, помпозен стил, с изобилие от цитати от древни автори.

‡ Зареждане ...

В литературата на този период се появяват произведения, отразяващи възгледите и нагласите на провинциалната феодална благородство и различните групи от градското население. Сатирата "Тиларгон" е призната за талантлива работа - за обичаите и обичаите на Византия от 12 век. Народно изкуство от X-XII век. е представена от епични, лирически и сатирични творби, главно поетични.

Изящни изкуства и архитектура

В средата на IX - средата на XI век. има разцвет на византийското изкуство, което условно се нарича македонски ренесанс, което е свързано с укрепването на икономическата, политическата, военната и международната сила на феодализираната Византия. Средновековни XI-XII век. дефинира периода "Коминовски", но архитектурните паметници на тези два периода формират една и съща група въпреки разликите в типовете и местните стилистични тенденции.

В църковната архитектура на базиликата, като форма на култова сграда под формата на удължена структура, по това време тя е остаряла. Неговото място е заемано от кръстокосмената църква, която по форма на кръст с равни клони и купол в центъра. Формирането на архитектурата с кръстосан купол е дълъг и сложен процес - от създаването на шедьовър на архитектурата на църквата "Св. София в VI. преди Х век. През Х-XII век. Кръст-куполната архитектура започва да доминира както в самия Византия, така и в съседните страни.

Има нови тенденции - свиване на мащаба на храма. Грандиозните храмове за хората са нещо от миналото. Разпределението е сравнително малки църкви, предназначени за градски блок, селска енория, манастир или замък. Друга тенденция - храмът нараства едновременно на височина, пропорциите на сградата се променят - вертикалът става преобладаващата идея. Аспирацията към небето дава ново емоционално и естетическо съдържание на култовата архитектура. Третото нововъведение - преди този период главната роля в религиозните сгради се играеше от вътрешното пространство, куполът изглеждаше отвътре и символизираше Вселената. През XI-XII век. появата на храма става все по-важна. Затворени, с широки неразделни гладки равнини, затворени фасади и стени се заменят с нови архитектурни форми на екстериора: фасадите са артикулирани, украсени с леки колони и полу-колони, броят на тесните и дългите отвори се увеличава, първо се появява асиметрия. Артистичната изразителност на сградата е значително подобрена от екстериора.

Храмът с кръстосан купол

Широко използвана фасадна облицовка с многоцветен камък, тухлен модел, декоративни редуващи се слоеве от червена тухла и бял хоросан. Благодарение на цвета се създава съвсем нов художествен образ на храмовете. След като се формира най-накрая през 11-ти век, този стил достигна своя апогей през 12 век.

За първи път в новата базилика на Василийска македонска "Нова църква" ("Неа", 881) е въплътен нов тип храм. Съвременниците отбелязват, че базиликата е украсена като булка. Той имаше пет купола и бяла колонада навън. Мозайките бяха подредени по строго дефиниран църковно-догматичен план, отразяващ йерархията на феодалното общество. Църквата е призната за класически паметник на този период. Тази базилика не е запазена, но нейните повторения се разпространяват във византийския свят, включително в Русия.

Църквата на Дева Мария е покровител на бойлерите във Фесопоника. 1028

Стари и нови форми на култова архитектура в по-голямата територия на империята съществуват от дълго време. Към XI век. такива архитектурни паметници като католическия храм в манастира "Хозиос Лукас" във Фокис и манастира "Дафни" край Атина, предлагащи възможности за храма за кръстосване. Катедралата на манастира "Хозиос Лукас" е построена от император Василий II (958-1025 г.), наречена Болгаробуйцем (в прославянето на военните победи над българите) и е многократно завършена. Примери за класическата версия на кръстокоснатата църква са църквата "Света Богородица" (1028), църквата "Теодора" в Атина (1049 г.), църквата "Пантелеймон" в Солун (XIII в.).

В изкуството от 10-ти до 11-ти век. буйната декоративност започва да надделява. Тържественият монументализъм все повече се свързва със сложната символика. В живописта и архитектурата се потвърждава строгата рационалност и симетрия. Фреските и мозайките на храмовете са доминирани от баланса на линиите и движенията на човешки фигури. В такива храмове куполът е поставен върху висок цилиндричен барабан и е отделен, храмът се състои основно от независими обеми и пространствени клетки. Вместо на отворена работа, игрите на свещеник, празнините вече са замръзнали маса, гладки и непроницаеми стени. Повечето от храмовете на XI-XII век. тежки, величествени и строги.

При решаването на задачата да подчинява човека на догмите на Православието, монументалната живопис дава значителна помощ на архитектите. Ако ранновизантийската живопис редува символични и легендарни исторически теми, сега живописта се подчинява на догматиката. Особено голямо значение имат визуалните мотиви. Църковната живопис е завършена система, осветена от авторитета на църквата. Всички византийски храмове от XI-XII век. украсена с веднъж завинаги изработена схема.

Средновековната живописна система запазва традициите на старите символи: куполът е персонификация на небето, затова той е украсен от Всемогъщия, който е на небето и гледа на земята. На четири стени от него четири ангела се намират като пазители на четири страни по света. Четирите платна на купола са украсени от евангелистите, които разпространяват Христовото учение във всички страни по света. Светиите се подреждат като с кръгъл танц около централния образ. Стените обграждат стенописите от епизоди от свещена история.

Виждаме, че живописната система на живописта XI-XII век. наситено с идеята за редиците на чинархията, която прониква през целия византийски мироглед на онова време. В картините Христос все повече прилича на автократа, ангелите - бодигардове, светците - придворните. Като царица на небето в червените ботуши на византийската императрица, Божията майка седи на трона. Така цялата система на живописта представлява пирамида, коронована с огромна фигура на Христос, която потвърждава вечната природа на този ред.

Стилизираните архитектурни ансамбли, фантастичните пейзажи на заден план стават все по-абстрактни и често се заменят със златни или лилави самолети. Творчеството на художника става безлично, то е ограничено от традицията и църковната власт.

Църковната служба се превърна във великолепна мистерия във Византия. Чрез магическата сила на изкуството, църквата се опита да идеологически влияе на масите на народа.

През XI-XII век. има възход в изкуството на иконопис, въпреки че тук са разработени редица постоянни конвенционални артистични средства. Неизплитаните фигури са покрити от един строг контур, светлината, така или иначе, прониква в лицата и дрехите на героите, превръщайки човешкото тяло; фонът обикновено е бил златен. Въпреки това творческата енергия на византийските майстори не е изчерпана през тези години, може да се съди от шедьовъра на византийската иконография - иконата на Владимирската Божия Майка. Тази работа е художникът на школата на столицата, екзекутиран за руския принц. Иконата се отнася до така наречения вид привързаност, която се среща рядко във Византия . Бебето, което е изобразено върху иконата, се притиска с буза до майката. Тя гледа пред нея с проницателен поглед, сякаш не забелязва ласките на сина си. Погледът й е изпълнен с тревожност на майката. Дева Мария от Владимир с дълбоката си жизненост не е по-малка от "Никейските ангели". Но тя е по-стриктна и в очите й е повече възпитание.

Арт критиците вярват, че в решаването на темата за майчинството византийските майстори не само продължават древното изкуство, но и продължават. В изкуството на древността тази тема е развита малко, в произведенията по тази тема няма такава близост между майка и бебе, както в византийската Божия майка. Майсторът създава изображение с универсално значение.

Друга византийска икона на XII век. - "Грегъри Чудотворец". Светецът има кърваво, аскетично лице, смел и спокоен, погледа му дълбоко.

Приложното изкуство и миниатюрата се представят с две направления - образци от официалното съдебно изкуство и работи за по-демократичните среди на населението.

Изделията от слонова кост и камък, изкуството стъкло и тъкани, икони, керамика са широко разпространени в империята. Многоцветните керамични емайли бяха известни с високата си изработка.

Византийците постигат огромно майсторство в обработката на златото. Това са огромни чашки, обсипани със скъпоценни камъни, тежки дрехи върху икони, заплати на богослужения. Еламът на византийците от клоингне се състезава в красотата на мозайката. През целия средновековен свят византийските брокатни платове са известни. Приложното изкуство на Византия е духовно: блясъкът на златото, яснотата на кристала, искрящите скъпоценни камъни - всичко това е подчинено на задачите на артистичния израз и хармония. Византия е запазила традицията на производството на стъкло, наследена от края на античната епоха. Стъклото се използвало за производство на лампи, лампи, чаши, чаши, кани, орнаменти. Любимият цвят за ястията беше богато синьо в комбинация със злато, лилаво и светло лилаво, съчетано със сребро. Византийската чаша се разпространява в цяла Европа.

Изкуството на слонова кост в Византия достигнало поразителна височина. Плочите на този скъпоценен материал служат като икони, украсени с връзки на книги, ковчежета. И в малки творби византийците знаеха как да създадат впечатление за величие, почти като в голям паметник. Така че, на релефа на XII век. Дмитрий на кон (запазен в арсенала на Московския Кремъл) Дмитрий е представен като победител, триумфален. Контурът на коня, ездача и пелерината му е покрит от една гладко извита линия - такова смесване не е познато на древното изкуство. Линейният ритъм дава на победителя специална духовност.

музика

В края на 10-ти век, когато Киевска Рус пое християнството, византийското влияние прониква в древно руско пеене. Но във връзка с общата еволюция на Византия, нейната политическа система и култура, оттогава се очертава постепенно намаляване на музикалното изкуство: импровизацията, статичността и стагнацията на образите преобладават в религиозната музика. През XII-XIV век. В периода на късно византийския феодализъм преобладава външната колоритна украса.


1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 | 31 | 32 | 33 | 34 | 35 | 36 | 37 | 38 | 39 | 40 | 41 | 42 | 43 | 44 | 45 | | 46 | 47 | 48 | 49 | 50 | 51 | 52 | 53 | 54 | 55 | 56 | 57 | 58 | 59 | 60 | 61 | 62 | 63 | 64 | 65 | 66 | 67 | 68 | 69 | 70 | 71 | 72 | 73 | 74 | 75 | 76 | 77 | 78 | 79 | 80 | 81 | 82 | 83 | 84 | 85 | 86 | 87 | 88 | 89 | 90 | 91 | 92 | 93 | 94 | 95 | 96 | 97 | 98 | 99 | 100 | 101 | 102 | 103 | 104 | 105 | 106 | 107 |


Когато използвате този материал, свържете се със bseen2.biz (0.052 сек.)