Автоматизация Автоматизация Архитектура Астрономия Одит Биология Счетоводство Военна наука Генетика География Геология Държавна къща Друга журналистика и средства за масова информация Изкуство Чужди езици Компютърни науки История Компютри Компютри Кулинарна култура Лексикология Литература Логика Маркетинг Математика Механика Механика Мениджмънт Метал и заваръчна механика Музика Население Образование Безопасност на живота Охрана на труда Педагогика Политика Право инструмент за програмиране производство Industries Психология P Дио Религия Източници Communication Социология на спорта стандартизация Строителство Технологии Търговия Туризъм Физика Физиология Философия Финанси Химически съоръжения Tsennoobrazovanie скициране Екология иконометрия Икономика Електроника Yurispundenktsiya

Средновековието

Прочетете още:
  1. III.3. Естествената и математическата мисъл за Средновековието
  2. Билет 27. Индия през Средновековието.
  3. Номер на билета 13 Характеристики на философията от Средновековието. Августин Аврелий, Томас Аквински.
  4. През вековете на Средновековието и Прераждането
  5. Въпрос Фолк поетичното творчество от ранното средновековие. Келтски (ирландски) епос. Англо-саксонската поема "Сагата на Беоулф".
  6. Време и географски граници на Средновековието
  7. Глава 2. Доктрината за душата през Средновековието
  8. Глава 2. "ПАМЕТ НА ТЕЗИ, КОИТО СА ЖИВЕЛИ": реалностите на руската история в рисуването на руското средновековие
  9. ДВИЖЕНИЕ НА ПЪТЯ НА СРЕДНОТО ВЪЗРАСТНИ
  10. Духовен свят на Средновековието.
  11. Западна европейска култура на класическото средновековие.
  12. СВЕТЛИНИТЕ РЪКОВОДИТЕЛИ НА СРЕДНОТО ВРЕМЕ
Общи характеристики на епохата

Епохата на класическото средновековие (VII-XIII век) започва с управлението на династията Тан, което продължава почти 300 години (618-907 г.). В резултат на обединяването на враждебностите между тях се създава мощна държава с нейната столица в Чануани, град с милион население. След падането на династията Танг и няколко десетилетия междурегнум (907-960 г.), династията на песента дойде на власт (960-1275). Китайската песен със столицата Кайфенг, отслабена от неотдавнашните бурни конфликти, трябва непрекъснато да се бори срещу номадите, които се бяха заселили от него. През 1126 г. номадите са причинили смазващо поражение на войските на Снг, улавяйки императора и заедно с него целия Северен Китай. Sunam все още успява да остане за един век и половина (1127-1279) в южната част на страната (столицата на Хангжу), докато целият Китай стана жертва на нови завоеватели - монголите.

Религиозно-философска традиция

Новата страница на историята на будизма на Чан в Китай започва с дейността на шестия патриарх Хайанан (638-713). Той се смята за основател на южното училище в Чан, което се придържа към принципа на "внезапното просветление", като се позовава на факта, че постепенният подход към него е невъзможен. Хюинен е автор на прочутата "Олтар Сутра на Шестия патриарх", която е ключът сред свещените текстове на будизма на Чан.

Хюйен учел, че вместо да се опитва да пречисти съзнанието, човек трябва само да му даде свобода, защото съзнанието не е нещо, което може да бъде усвоено. Освобождаването на съзнанието е да освободи потока от мисли и впечатления, да им позволи да идват и да отиват, да не се намесват в своя ход, да не ги подтискат и да не ги пазят. След смъртта на Хуейн, училището е разделено на две посоки - Север и Юг. Последният успя да укрепи около ученията на Хуаян и стана водещ в традицията на Чан. От средата на VIII век. в манастирите на това училище започва да се прилага практиката на "въпроси-отговори" (Wend, Japanese Mondo). Като правило учителят даде неочакван, често нелогичен отговор на въпроса на студента. Отговорът може да бъде изразен както с жест (ритник, вдигнат пръст), така и с викове. Въпросите и отговорите бяха основните материали за историите от живота на патриарсите на Чан. Много от тези колекции бяха предадени от поколение на поколение. Двете най-известни колекции са събрани през XI-XIII век: "Портата без порта" и "Бележки от тюркоазната скала".



До средата на IX. Будизмът се радваше на патронажа на императорския двор. През 845 г. император У Цунг, с цел да подкопае икономическата мощ и независимостта на будистките манастири и да намали техния брой, инициира тежко преследване на будизма. Скоро бавното, но стабилно упадък на будизма започва в Китай, той се слива с народната религия.

Религията на хората се ражда през XI век. от сливането на култа към предците, жертвоприношението към духовете, вярата в духовете и демоните, въображението, средновековните, допълнени с будистки понятия за карма и прераждането, и даоистката доктрина за йерархията на боговете. От тази религия, от самото начало до наши дни, няма професионални духовници. Цената за поддържане на църквите се понася от местните жители. Почти всички богове са обожествени духове на починали хора. Начело на йерархията на боговете е Нефритовият суверен (Ю ди). В опозиция на боговете са демоните, неспокойните души на хората, които са умрели от насилствена смърт. Изгонването им е основният ритуал на религията. От името на някакво мощно божество средството прави надпис върху талисмана, което е ред на злите сили да напуснат веднага тялото. След като го прочетете на глас, той се изгаря. Смята се, че димът носи послание до небето.

Загрижени за нарастващата популярност на будизма, някои чиновници и мислители се занимаваха с създаването на нова конфуцианска философия. Те заимстват идеи от таоизма и будизма, като ги свързват с нова система с преобладаване на конфуцианските ценности. Най-известният нео-конфуциан е Зу Чи (IZO-1200). Той твърди, че е задължение на всеки човек да запълни живота със смисъл и ред, да го укрепи и да насърчи подреждането на семейството, обществото и държавата. Тази комбинация от лично самоусъвършенстване и публично отговорна неокомфуцианска дейност се радва на правителството. Стабилността на обществото е поставена в пряка зависимост от верността на всеки човек от социалната му роля. По-късно, още през XIV век, правителството разпореди, че тълкуването на Zhu Xi конфуцианската класика е поставено в основата на програмата на държавните изпити. Оттогава всеки обучен човек трябва да ги изучава.

‡ Зареждане ...
литература

Танската ера се счита за "златната епоха" на китайската поезия. Този път беше разцветът на стиховете от пет думи и седем думи с двумерна рима. Изключителни поети са Уанг Уей, Ли Бо, Дю Фу и Бо Джиу-и. Разцветът на поезията е бил промотиран от появата през VII в. първият основен речник на литературния език, който включваше 12 158 йероглифи.

Първата сред великите класици от епохата на Танг, Уанг Уей (699-759) е не само прекрасен поет, но и талантлив художник. Той успява да направи стиховете си обемни, да ги приближи до картината и снимки - към стиха. В творчеството си, от природата, се полага голямо място. Ли Бо (701-762) е един от малкото гении, чиято творба изразява най-интимния дух на китайския народ. Повече от 900 от неговите стихотворения са оцелели. Животът на поета не се вписва в стандартите на неговото положение. Той напуснал дома, се скиташе, развивайки идеал за свобода. Нямаше сянка на арогантност в величието на Ли Бо.

С поезията на Дю Фу (712-770), темата за състрадание към човека, осъждането на несправедливостта, срама на процъфтяващите към страданието, мотивът на саможертвата е свързан. В една от стиховете им през последните години Дю Фу мечтае за огромна къща, в която всички бедни в Средното царство щяха да намерят спасение от времето.

През втората половина на VIII век. Талантът на последния велик поети от Танг Bo Jiu-i (772-846) се разкрива. Ако известните му предшественици определиха несъгласието си с обществото със самия си живот, тогава Бо Джиу-йи пое по пътя на държавната кариера и го рискува с всяка независима дума. Сред експонатите стихотворения на поета централното място е заето от "Нови народни песни" и "Цин мелодии".

В епохата на Танг има нов прозайски жанр - романи - chuan-chi (осветени). Танск е признат за 79 истории. Те са малки по размер, забавни в парцела, изграждащи се в природата и динамични в действие. Характерна черта е привличането към "историческата точност" на разказа, което се осигурява чрез чести препратки към личното запознаване на авторите с приятелите на героите. Темата за любовта е повече от една трета от романите, които са дошли при нас, защото, според идеите на разказвачите, любовта царува върховно в света и намира жертвите си навсякъде. Голяма група се състои от истории за сънища. Любопитно е, че не е даден ярък отрицателен герой в романите. Завладяването на жанра беше диалог, който приближи романа до драмата.

Песенната епоха в историята на китайската литература (X-XIII век) е последната, достойно завършена през периода на нейния разцвет. Обогатяването на експресивните средства на поезията се свързва с развитието на нов жанр - романтика. Роден в тясна връзка с музиката, този жанр придобива независимост. Тя се отличава с разнообразието, свързано с множеството мелодични модели. Друга особеност на романтиката е използването на линии с различна дължина в поемата. Като цяло романтиката е по-свободна поетична форма от предишните жанрове на поезията. Отначало обаче тя се отличаваше от суровостта на субектите - главно от любовно съдържание.

Актуализирането на литературата на Песента е един от аспектите на борбата за реформи. Тя се оглавява от изключителен китайски реформатор, учен, писател и поет (майстор) Уан Анши (1021-1086). С публичното търсене, работата на лирика Лиу Юн (987-1052) е свързана, създавайки нова, по-голяма форма на романтика. Друг поет Су Дунпо (1037-1101 г.) помогнал да се отдели романтиката от музиката и да се превърне в независим жанр. Най-големият майстор е поетът Ли Цз-чао (1084-1151).

След завладяването на империята от Song Jurchen през 1127 г. и до монголската инвазия през втората половина на 13 век, Китайската поезия е посветена на темата за родината и борбата за нейното освобождение. Идеята за активна творческа личност с повишено чувство за самооценка и свобода се формира.

Завладяването на класическата средновековна е "прозата на древния стил", най -високият процъфтяващ в епохата на Песента. Тя се отличаваше със свободен начин на излагане, укрепване на личното начало, комбинация от лирикизъм и актуалност. Инициатор на обновяването на прозата е представителят на политическия елит Ouyang Syu (1007-1072), автор на "Новата история на Тан" и "Историята на петте династии". Никой по-рано в китайската историография не можеше да напише историята на цялата епоха от лична гледна точка. Оуянг Сиу е първият, който предприема ревизия на тълкуванията на Конфуцианския канон. Изключителният съвременник Ouyang Xiu е Сима Гуан (1019-1086), автор на "Огледалото на универсалния, в управлението на помагащия". Това е хронология на историята на Китай от древни времена до десети век. - първата извадка от голяма история, свързана с историческата проза.

По времето на Слънцето се ражда нов жанр - народната история, която заменя ногата на Танг. Имаше този жанр в процеса на колективно творчество на разказвачите, които говореха по улиците на градовете. За разлика от новелата, историята е създадена въз основа на говоримия език и е по-демократична. Основните герои бяха предишните презряни класове - фермери и търговци. Решаващо за оценката на човека остава богатството и ранговете, но личните качества на героя вече стават важни. Езикът на историята също е нов, който стана основата на езика на съвременната китайска фикция и запази фолклорните елементи, които възпроизведоха характеристиките на живата разговорна реч. Условията на литературния език бяха разпръснати само в речта на длъжностни лица и документи. По този начин, популярната история за времето на Сун е направила решителен завой за масовия читател и слушател.

музика

Епохите на Танг и Сун са белязани от необикновеното издигане на всички видове изкуства, които бяха под патронажа на управляващите династии. През VIII век. Бяха открити пет специални учебни заведения, включително Съдебната палата и Консерваторията на крушата. Специални канцеларии отговаряха за музика и оркестри. От X век. в Нанджинг работи Имперската академия по живопис. През XII век. На двора Кай-Фен се организира музейна складова база с повече от 6000 произведения на живописта и калиграфията.

В китайската традиционна култура музиката от древни времена заемаше едно от най-уважаваните места. Тя беше включена в броя на шест конфуциански прегледа. Благодарение на многообявения си звук, особено благодарен от китайците, той придобива способността да подчинява всички други форми на изкуство. Такава фигурална и емоционална структура на китайската духовност се определя до голяма степен от характера на националния език, в който думата, изразена с различни интонации, може да има различни значения.

Популярната поговорка е: "Думите могат да се заблудят, хората могат да се преструват, само музиката не е в състояние да лъже". Музиката привлякла китайското не само естетическо удоволствие, но и предизвикваше страхопочитание. От древни времена той е бил уважаван за една от най-мощните разновидности на магията.

В епохата на Танг, съдебната музика е представена от два жанра:

музика на открито и музика в стаята. В домовете на образованите хора започна да се разпространява традицията на камерната музика, която свири на струнни инструменти ( арфа, куну, брадичка) и вятърни инструменти (флейта ди) . Стиховете, които бяха преведени в музиката, бяха пеяни от певицата под формата на лютня. През IX-X век. В градовете се раздават песни и рецитации към музиката на откъси от будистки канонични книги.

В епохата на песента, зрелищните изкуства стават популярни: песните, изиграни в кабините с инструментален съпровод, многочасови драми, южни музикални драми.

архитектура

Пантеистичният светоглед на китайците в архитектурата се проявява като древна практика на фън шуй ("вятърна вода"), която е система на ориентация и планиране,

градовете, парковете, сградите в съответствие с благоприятното разположение на осветителни тела, реки, планини, посоката на въздушните потоци. Според тези правила основната фасада на сградата е надлъжна стена, ориентирана на юг. Тайландската архитектура се характеризира с дух на монументално величие и празник. Градовете са правоъгълни по отношение на мощни крепости, заобиколени от стени и ровове, с прави улици и разделени на секции, за да се предпазят от пожари и нападения. Размерите на всяка градска структура бяха строго регламентирани. Тържественият облик на града беше даден на тухлени и каменни пагоди, почти без орнаменти, триумфални порти от камък или дърво, чиито участъци бяха образувани от издълбани стълбове и припокрити с извити покриви. Те бяха издигнати на входа на храма, погребалния ансамбъл, парка или в чест на владетелите и героите. Най-често срещаният тип дворец и храмова конструкция в Средновековието в Китай е изграждането на система за стелажи и лъчи - диан. Един едноетажен четириъгълен павилион в плана под широк едноетажен или двуетажен покрив е издигнат върху висока каменна платформа, разделена на колони от три кораба, успоредни на фасадата, и е обновена отвън с гара за байпас, образувана от серия лакирани колони. Най-важният декоративен елемент на фасадата на сградите е системата от боядисани и лакирани многоцветни дървени конзоли, които поддържат припокриването.

В периода на Слънцето в двореца и храмовата архитектура се разпростират многоетажни сгради с байпас галерии на всеки етаж. Пагодите бяха по-удължени и имаха леки форми. Във време, когато мощта на държавата беше подкопана, архитектурата придобива по-интимен и изискан характер и започва да се възприема като част от природата. Принципът на ландшафтните композиции е разработен. В южните градове са създадени малки градински градини, които възпроизвеждат миниатюрно цялото разнообразие на заобикалящата природа. Неразделен атрибут на ландшафтната архитектура е дървена галерия на ниско каменно мазе. Тя беше коронясана с покрив, покрит с остъклени плочки, лежащи на колони с лаково покритие. По същия принцип бяха построени градински павилиони.

скулптура

С настъпването на будизма в Китай, развитието на скулптурата. Тя е изработена от дърво, камък, минерална глина, чугун, бронз. Китайските майстори се отличават с висока техника на леене. Успяха да моделират добре лицето и дрехите. Изображенията на Буда и други божества бяха популярни. Най-ранната будистка скулптура е представена от релефи и скулптури от пещерни манастири. Най-известната е издълбана в VII век. в скалите на Лонгмен, 17-метрова статуя на Буда Вайрочана (господар на космоса). Скулптурната композиция "Бодхисатва и Ананда" от пещерния будистки храм на Qianfodong край Дънхуан (VIII век) е изработена от лоялна глина и боядисана.

Големи успехи постигнаха майсторите на Танг и Снг в погребалната пластмаса. В погребението на благородните хора се поставят малки цветни статуетки от остъклена керамика: бойни коне в битката, наведена роб, учен, загубена в мисълта или грациозен танцьор. С изчезването на будистките манастири, скулптурата все повече се отдава на живопис, цъфтежът на който попада в сунитското време.

Боядисване. калиграфия

Китайската живопис, като музиката, е изключително привлекателна, но за европейското съзнание е сложна. Основното нещо за китайски художник не е това, което е нарисувано, а какво се крие зад видимия. Те не гледат на китайската картина, а на връщане, всеки път, когато откриват и разбират нови значения. Следователно, те не са приети да излизат, оттук и формата на картината - хоризонтален или вертикален превъртане. Произведенията на китайската традиционна живопис се основават на комбинацията от картинни и графични техники, като в композицията са включени картини на калиграфски поетични надписи. С помощта на четка картините са създадени върху коприна или специална хартия с мастило или бои на водна основа. В същото време бяха използвани строго ограничени комплекти и комбинация от цветове. Чрез доминиращия тон на картината е възможно да се определи не само историческата епоха, но и естеството на описаното събитие. Линия, пятно и фон — основные средства выразительности, каждое из которых благодаря индивидуальной манере делает картину неповторимой и нуждающейся в рассекречивании. Так, минимумом средств достигалась удивительная многозначность1.

В союзе с живописью, а также и как самостоятельный вид искусства выступала каллиграфия — шуфа. В Средневековье выделились четыре основных стиля шуфа: деловое письмо неровными волнистыми линиями; уставное письмо с уравновешенностью всех элементов иероглифа; стиль, переходный от уставного к скорописному; скоропись со стремительным движением линий, тяготевших к безотрывности.

В эпоху Тан произошел перелом в эстетических теориях живописи. Утверждалась духовная концепция живописи, появились теоретические трактаты о живописи. Одним из наиболее значительных художников и теоретиков живописи первой половины Х в. был Цзын Хао. Он жил один в горной хижине и писал картины для собственного удовольствия. В оставленном им коротком трактате, представляющем беседу таинственного старца с юным художником, целью живописи провозглашается не красота, а истина, подлинное значение которой заключается в том, как она улавливает сущность вещей, а не их внешние формы.

Во второй половине XI в. (1074) появилась наиболее важная работа Го Жо-сюя по истории искусства эпохи Сун — «Записки о живописи: что видел и слышала. Он был автором аристократической концепции живописи. Живопись рассматривалась им не как ремесло, а как высшее проявление внутреннего порыва человека. Ценность произведения поэтому являлась прямым следствием культуры и духовной высоты ее создателя.

В VII—VIII вв. главными сюжетами живописи были образы буддийского рая, изображениями которого покрывались стены пещерных монастырей. Придворная светская живопись преимущественное внимание уделяла сценам пиршеств, игр, прогулок знатных красавиц, поэтических собраний. В народной среде популярным становился лубок — новогодние картинки, изображающие персонажей народной и даоской мифологии.

Иконография высшего божества народной религии — Нефритового императора сложилась около Х в. В народных лубках он изображался на троне в царском головном уборе и халате, расшитом драконами, с нефритовой дощечкой в руках, символом закона и справедливого суда.

В IX—Х вв., когда преимущественное развитие получила монохромная живопись, оформились три ведущих жанра: живопись людей, пейзажная живопись и цветы-птицы. Эволюция жанра живописи людей отмечена переходом от легендарно-исторических сюжетов к реальным сценам дворцового быта. С XII в. в живопись вводятся мотивы детских игр, пейзажные и архитектурные фоны.

Выдающимся достижением китайской культуры эпохи Тан и Сун была пейзажная живопись, которая вобрала все лучшие достижения изобразительного искусства предшествующих эпох.

Пейзаж, изображающий горы и реки, как наиболее почитавшиеся священные элементы природы, композиционно строился в соответствии с противоборствующими во Вселенной темными и светлыми силами. Размывы

черной туши создавали впечатление единства всей природы. Воздушные прорывы, полоса тумана или водная гладь между расположенными друг над другом пейзажными планами и объединяющая композицию точка зрения сверху давали иллюзию грандиозных далей. Обилие свободного пространства

вызывало ассоциацию с бесконечностью Вселенной. Прославленным мастером пейзажа в эскизной манере был великий поэт Ван Вэй.

Наряду с пейзажным жанром ведущим стал жанр — цветы-птицы. Размещенные на чистом фоне свободные композиции цветов, птиц, растений, плодов, насекомых в сопровождении каллиграфических надписей отражали даоско-буддийские представления о дуальности сил Вселенной. Широкое распространение получили благожелательные композиции, в которых человеческие качества сопоставлялись с особенностями изображавшихся предметов. Особое место занимало изображение так называемых «четырех благородных» растений: орхидеи, дикой сливы мэйхуа, бамбука и хризантемы. Так, мэйхуа символизировала благородство, чистоту и стойкость. В одном их трактатов по живописи о ней сказано так:

Небольшие цветы, и нет изобилия их — это изящество. Тонкий ствол, а не толстый — вот утонченность. В возрасте не особенно юном — вот элегантность. Цветы полуоткрыты, а не полное цветение — в этом изысканность.

Декоративно-прикладное искусство

Среди направлений декоративно-прикладного искусства, таких, как вышивки, ткани, лаки, эмаль, инкрустированная мебель, ведущее место заняли фарфор и керамика. Секрет изготовления фарфора был открыт в Китае в первые века нашей эры, намного раньше, чем в других странах, поскольку китайским мастером удалось найти подходящую глину и получить высокую (1280°) температуру для ее спекания. Компонентами фарфора, наряду с пластичной глиной, являются каолин, полевой шпат и кварц. Секреты производства фарфора в Китае строго охранялись. Знаменитым центром фарфорового производства, где находились императорские мастерские и создавались изделия из белоснежного фарфора, был Синчжоу. В Танское время славились трехцветные зелено-желто-коричневые сосуды округлой формы. В Сунскую эпоху распространение получили голубовато-зеленые вазы и чаши, прозванные в Европе селадоном. Их декор часто дополнялся легкими трещинками по глазури, называвшимися кракле. Белые сосуды, как правило, декорировались рельефными тонкими цветочными узорами, желтоватые вазы украшались черным каллиграфическим орнаментом. В последующее время фарфор расписывался кобальтом и покрывался сверху прозрачной глазурью. Также появилась пятицветная роспись эмалевыми красками поверх глазури. Рисунок постепенно усложнялся, но всегда подчеркивал форму изделия.

Наряду с фарфором в Средневековом Китае, равно как и за его пределами, славились многоцветные тканевые картины, выполнявшиеся по рисункам прославленных живописцев, — кэсы. Их создавали на небольших ручных станках из шелка-сырца (нити основы) и шелка (нити утка). Для изготовления одной такой картины необходимо было несколько месяцев напряженного труда. В технике кэсы ткались и ткани для одежды придворных.

Известным видом прикладного искусства была вышивка по шелку, — «живопись иглой». Ею украшались панно, ширмы, одежда.

Наука и технологии

Великие открытия Средневекового Китая были немыслимы без развития научных знаний. Усилиями математиков были созданы основы китайской алгебрдаря изобретениям буддийского монаха И Сына (683—727) стало возможно измерить скорость движения небесных тел. Развитию медицины способствовало создание в Танскую эпоху медицинского управления, с помощью которого было положено начало преподаванию различных специальностей медицинской практики. Расцвет географии связан с появлением записей о горных и речных системах Китая и Западного края. Была создана «Карта китайцев и варваров, проживающих в пределах четырех морей».

Выдающимися открытиями были книгопечатание, порох и компас. В IX в. с резных досок была напечатана первая книга. В середине XI в. появился подвижной глиняный наборный иероглифический шрифт, а примерно в XII в. — и многокрасочная печать. Эти достижения привели к созданию первых крупных библиотек и газетного дела. Опыты китайских алхимиков завершились в Х в. изобретением пороха. В XII в. китайские мореплаватели первыми в мире стали использовать компас.

Общекультурное значение имело также изобретение бумажных денег — ассигнаций. Они появились в стране в конце VIII в. и назывались тогда «летающими деньгами», так как ветер легко уносил их из рук.

В Х в. возникло понятие вакцинации, когда стала практиковаться прививка против оспы.

Китаю принадлежало и первенство в изобретении механических часов. Их сделал И Син, а усовершенствовал в 976 г. Чжан Сисюнь. Их изобретения стали ступенями на пути создания «Космической машины» — величайших китайских часов эпохи Средневековья, построенных Су Суном в 1092 г. Они представляли собой астрономическую часовую башню 10-метровой высоты. Принцип часов Су Суна лег в основу первых механических часов Европы.

Чудом инженерной техники своего времени стал первый арочный мост протяженностью 37,5 м, называемый китайцами и поныне Великим каменным мостом. Он был построен в 610 г. Ли Чунем через реку Цзяо в предгорьях Шаньси на окраине Великой китайской равнины. Самый же известный средневековый пологий арочный мост Китая получил имя Марко Поло потому, что был им подробно описан во время путешествия по стране и назван «самым замечательным в мире». Этот мост был возведен через реку Юндин в 1189 г. к западу от Пекина. Действующий до сих пор, он состоит из 11 арок, длина пролета каждой составляет 19 м, а общая протяженность — 213 м.

Еще одним китайским чудом литейного и инженерного искусства является восьмиугольная колонна — так называемая «Небесная ось». На ее сооружение в 695 г. пошло 1325 т чугуна. Колонна (32 м в высоту и 3,6 м в диаметре) покоилась, на фундаменте окружностью 51 м и высотой 6 м. На ее вершине был расположен «облачный свод» с четырьмя бронзовыми драконами (каждый высотой 3,6 м), поддерживавшими позолоченную жемчужину.

Самое крупное цельнолитое сооружение из чугуна сохранилось и поныне. Это шестиметровое изваяние «Великий Лев Цзанчжоу». Достижением китайской металлургии стала сооруженная в 1061 г. чугунная 13-метровая пагода Юцюань в Даньяне. В 70-е годы XIII в. была построена 13-метровая каменная башня, которую китайские астрономы считали центром мира. Она предназначалась для измерения тени в период зимнего и летнего солнцестояния.


1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 | 31 | 32 | 33 | 34 | 35 | 36 | 37 | 38 | 39 | 40 | 41 | 42 | 43 | 44 | 45 | 46 | 47 | 48 | 49 | 50 | 51 | 52 | 53 | 54 | 55 | 56 | 57 | 58 | 59 | 60 | 61 | 62 | 63 | 64 | 65 | 66 | 67 | 68 | 69 | 70 | 71 | 72 | 73 | 74 | 75 | 76 | 77 | 78 | 79 | 80 | 81 | 82 | 83 | 84 | 85 | 86 | 87 | 88 | 89 | 90 | 91 | 92 | 93 | 94 | 95 | 96 | 97 | 98 | 99 | 100 | 101 | 102 | 103 | 104 | 105 | 106 | 107 |


При использовании материала, поставите ссылку на Студалл.Орг (1.871 сек.)