Автоматизация Автоматизация Архитектура Астрономия Одит Биология Счетоводство Военна наука Генетика География Геология Държавна къща Друга журналистика и средства за масова информация Изкуство Чужди езици Компютърни науки История Компютри Компютри Кулинарна култура Лексикология Литература Логика Маркетинг Математика Механика Механика Мениджмънт Метал и заваръчна механика Музика Население Образование Безопасност на живота Охрана на труда Педагогика Политика Право инструмент за програмиране производство Industries Психология P Дио Религия Източници Communication Социология на спорта стандартизация Строителство Технологии Търговия Туризъм Физика Физиология Философия Финанси Химически съоръжения Tsennoobrazovanie скициране Екология иконометрия Икономика Електроника Yurispundenktsiya

Хеянската епоха

Прочетете още:
  1. XX век като литературна ера. Проблемът с периодизацията.
  2. Век - ерата на реформацията
  3. Викторианска епоха
  4. ВТОРИ ЕДОКЕ НА IV-VIII ВЕК
  5. Древната ера
  6. Журнал на FM и MM Достоевски "Време" и "Епоха".
  7. Императорската епоха - консолидацията на войните
  8. Исторически алтернативи на развитието на Русия през втората половина на деветнадесети век. и ерата на великите реформи на Александър II
  9. Класическа ера: появата и създаването на хиндуизма (II в. Пр.н.-V век).
  10. Магдахо-мавританска ера
  11. ПЪРВАТА ПОЛОВИНА НА 19 ВЕК - ИСТОРИЧЕСКИ ЕХОК
  12. ПЪРВАТА ЕПОХА НА ЦЪРКВАТА КЪМ ОТГОВОРИТЕ НА ЕМПЕРОР КОНСТАНТИН

Хеянската епоха (794-1185 г.) стана златната епоха на японската средновековна култура с нейната финес и склонност към интроспекция, способността да заемат форми от континента, но да инвестират в тях оригинално съдържание. Това се проявява в развитието на японското писане, развитието на националните литературни жанрове: роман, роман, лирична пиатимия. Поетичното възприятие на света е засегнало всички форми на творчество, е променило стила на японската архитектура и пластмаси.

Религиозни възгледи

Хуанската културна традиция се състоеше от ритуали, граничещи с шаманизма и магията, мистичния даоизъм, конфуцианството и мистериозния будизъм. Забележителна проява на тези тенденции беше дизайнът на практиката за култивиране на свръхестествени способности чрез аскетичния живот в планините. Това явление беше особено разпространено след приемането в Япония на две училища на мистериозен будизъм, заимствани от Китай - Tendai и Shingon.

Taimitsu (японско тайно учение) донесе на Япония Sziyo (767-822), който прекарва много години в Китай в духовния център на училището Tendai. Той научил, че всички живи същества притежават същността на Буда. Това донесе доктрината по-близо до пантеизма на древните японски вярвания. Постигането на състояние на просветление е възможно за човека само в рамките на няколко прераждания. Крепостта Тайдай се превръща в манастирите на планината Хуий близо до Киото.

Основателят на училището Шингон Кукай (774-835 г.) каза, че същността на Буда се притежава от неживата природа, самата Вселена е тялото на върховния Буда Махавайрочана. За постигането на идентичност с Буда е възможно за човека в този живот чрез администрирането на мистични ритуали. Центърът на Шингон е планината Коя край Киото.

Отношението на Сайга и Кукай към природата като. божеството е подобно на представите на Шинто за духовността на всички неща. На тази основа започнаха да се оформят различни форми на шанто-будистки синкретизъм, подхранвани от идеята, че националните божества са въплъщения на различни буди и бодхисатви. Така че смесени различни елементи: култа към планините се разпространява от незапомнени времена на японските острови, практиката на планинския херметизъм на даоизма, догмата и ритуалите на тайния будизъм, донесени от Китай. Хората, които се оттеглиха в планините, се наричат "спят в планините". Като лекари, билкари, свещеници, разказвачи, водачи в планините, те са били близо до обикновените хора, което ги прави популяризатори на ученията на Буда в долните слоеве на обществото. С разширяването на социалната база будизмът започна да проповядва вяра в милостта на Буда, възможността да спасява всеки човек, без да го отделя от света и да изпълнява сложни ритуали, идеята за предстоящия край на света и новото идване на Буда на следващия век - Майтрея. Будистките идеи за крайните съдби на света и човека се оказаха особено популярни сред аристократите, които се сблъскаха в периода на Хеян с кризата на властта в страната. А будизмът, намирайки все по-голяма подкрепа в най-разнообразните слоеве на обществото, се превръща в духовна крепост на аристократичната класа. Това определи новата водеща черта на японската култура - отслабването на държавата и укрепването на нейните елитни начала.



Писане. образуване

Изключителна фигура от периода на Хеян е будистки монах, писател, калиграф, просветител Кукай, известен също като Кобо-Даизи. Той получава кредит за създаването на първата японска азбука " Хирагана" на базата на китайското италианско йероглифично писане. По-късно звуците от една и съща азбука започнаха да се записват с признаци на друга система. Ето как се е родила какакана.

Има специална част от графиката на красиво писмо - калиграфия. Неговите изключителни представители заедно с Kukai са Kosei (971-1027), Dofu (925-996) и Sari (933-988). Като пример те обикновено са китайски герои. Въпреки това, четките им винаги раждат оригинална красота.

В началото на IX в. С усилията на Kukai бе открита и първото училище за деца на обикновени граждани и длъжностни лица от нисък ранг. За най-високата аристокрация беше създаден университетът на столицата, който имаше четири факултета: водещ историко-филологически, правен, исторически и математически. Обучението е проведено в съответствие с китайския модел и включва майсторството на шест конфуциански изкуства: ритуал, музика, литература, математика, стрелба с лък и управление на колесници. Собствените училища имаха някои благородни аристократични семейства, но стандартът за тях беше университетско образование.

‡ Зареждане ...

Начинът на живот на благородството на столицата се състои от любовни радости, изкуство и наука, съзерцаване на красотата на природата. Езикът на поезията за хеянската аристокрация беше толкова необходим, колкото и френската благородство за руската аристокрация. Под влиянието на Китай в императорския двор турнирите в областта на изкуствата стават чести: написването на поетичен импровикт, изготвянето на букети, рисуване на картини, познаване на миризмите на тамян. Разпръснете такива обичаи, като да отидете в планините, за да се възхищавате на цветя, да съзерцавате пълнолуние в есенна нощ, да слушате песни на щурци на разходка.

литература

Усещането за присъствието на великия Цели винаги поставя японския художник в зависимо положение от околността. Той не е създател, а диригент на Вселената. Поетическата традиция на страната е по-важна от, а не от кого е представена.

В дъждовете се намокри,

Но аз разкъсах цъфтящия клон,

Имайки предвид факта,

Пролетта ще свърши скоро,

Този цъфт е кратък.

Тези линии принадлежат на известния поет на тази епоха Arivar-no Arihir (825-880), един от авторите на известната антология на японски текстове "Кокин-сиу" ("Събиране на стари и нови песни"), написана от националната азбука през 905 г. с постановление на император Дайго , С освобождаването си се оформя водещият поетичен жанр на века ("японска песен"), известен още като резервоара ("кратка песен", съдържащ 31 срички). Каноничният текст "Kokinsu" включва 1100 стихотворения в 20 свитъка. Те са написани от 127 известни и 454 неизвестни автори. Особено за отбелязване е Ki-no Tsurayuki (? -945), главен редактор на публикацията, ръководител на Palace Chamber Book. Той притежава една пета от стиховете за антология и първия литературен предлог към него. Той също така е автор на проза бележки "Journey to Tosa".

Най-архаичният и демократичен жанр на Heian проза са магическите приказки (ден на монакари). Тази легендарна традиция включва "Историята на старейшините Такетори" , която разказва за божествената героиня, излязла от бамбуката "Приказката на красивия Отикубо (DC)", Японската пепеляшка, облагодетелствана от съдиите "Историята на куката" .), чудесно място, в което е описанието на живота в съда. От поетичните диалози на дворните съдийски текстове се разказват истории, които растат около стихотворения като описание на ситуациите, в които те възникват. Началото на тази линия е заложено в Приказката за Ямато и Историята на Ис (края на IX-началото на 10 век), която се нарича "история в стих". Тя говори за любовните афери на поета и дамския мъж от ерата Arivaran Arihir.

От X век. често са произведенията, в които се показва животът на невежите феодали, селяни, зависими хора. През XII век. е съставена компилация, включваща около 1000 легенди, легенди и народни приказки за Индия, Китай и Япония "Приказката за сегашното минало".

През XI век. видя светлината на жанра на разказващия роман. Първият изключителен пример за жанра е романът на писателя на съд Murasaki Szczibu ( 978-1014 ) "Приказката на принц Genji" (1010). За разлика от приказките, Мурасаки не се фокусира върху външните превратности на съдбите на героите, а върху техните вътрешни преживявания, свързани преди всичко с любовта.

Но все пак основното съдържание на литературния процес на периода Хейън е разцъфването на аристократичната литература на съда, изобразяващо тесния свят и вкусовете на императорския двор. Една брилянтна съдебна проза за това време създаваше жени, защото един мъж трябваше да пише само на китайски, а ако съставяше, само поезия. Жанрът на лиричния дневник (nikki), който има тенденция да се превърне в лиричен роман за живота му, стана широко популярен. Творчеството на поетесата разкрива в него духовния свят на "Хейанския моряк".

В края на X век. се появява една от първите известни женски дневници "Дневникът на летящата мрежа". Авторът му е известна красота, известна като Miticuno no haha (майката на Miticuno, 935-995). Лейтмотивът на записите е тъжно отражение на крехкостта на живота и трагичната лична съдба на поета. По-младата й съвременна съпруга Say Seonagon ( 966 - "After 1000") прославя името й, създавайки изключителна творба на епохата - известните "Бележки в главата" - дневни миниатюри (над 300), изпълнени с непосредствени чувства, живи описания на личния живот, точни характеристики. Дълбоко японците направиха това да проявява интерес към народните легенди и вярвания. Лирическата проза се издига тук до височините на поезията.

Музикален живот

В периода на Хеян, под влияние на конфуцианството, съзвездичният музикален живот е организиран по примера на "Танг Китай": създават се музикално управление и управление на песни, се формират кланове на професионални музиканти. В съда започват да се формират образци от японска музика - Vagaku, която придружава танците според историите на легендите. В японската култура музикалната и танцовата драма са тясно свързани помежду си.

Най-ранните и най-екзотични от всички традиционни театрални жанрове са ритуалната танцова драма, която инфилтрира страната от Индия, както и култовото музикално и хореографско представяне, възприемано от Китай. Драмата се характеризира с огромни, почти половин метър високи полихромни дървени маски. Те гротескно преувеличават черти на лицето на възпроизведените герои на индийските митове и се пресмятат от отдалеченото възприятие. Музикалните изпълнения се характеризират със значителен елемент от пантомимата. Танците се изпълняваха по двойки. Необходим атрибут на този жанр са малките лаково полихромни маски, които имат голяма конвенционалност и обобщени форми. Извършва се на открито и често се явява като неразделна част от церемониите за Шинто на съда.

архитектура

Поетичното възприятие на ейянската епоха преобразува стила на средновековната японска архитектура. В ансамбъла на палати и имоти, правоъгълна, основна сграда, доминирана от южна фасада, обърната към площада, оформена от изток и запад от симетрични галерии със стопански постройки. Основният площад на ансамбъла от юг беше завършен с пейзажна градина с езера, острови, мостове и скали. От този момент градината в къщата се превърна в характерна черта на японската архитектура.

През XI-XII век. Този стил е обогатен с нови характеристики на изграждането на будистки храмове. Разпространението на уважение към природата като божество доведе до установяването на по-тесни връзки на архитектурата с ландшафта, до промяна във външния вид на храма. Те започнали да се издигат в живописна обстановка, обикновено в планините, без ясен геометричен план. С развитието на доктрината за западния рай в цялата страна започна изграждането на елегантни малки репликиращи храмове на райския дворец с езеро-островна градина пред фасадата. Един от най-изящните е храмът Финикс в ансамбъла на манастира Беодоин.

Скулптура. живопис

Разцветът на религиозния синкретизъм под влиянието на мистичните ритуали предизвика бързото развитие на пластмасите. Популярни са изображенията на богове с множество ръце и многобройни лица, символизиращи естествените елементи. Любимите материали на скулпторите са дърво и сух лак. Статуите са съставени от отделни барове, увеличени до основния обем. Лакът в сурова форма се нанася върху плат, опънат върху глинен модел. След като лакът изсъхне, основата се отстранява, а останалата твърда лаково покритие е боядисана в ярки цветове. В храма се използват мистерии, маски и икони. Характерният тип будистка икона е мандол, кръг, представляващ геометричната схема на вселената с йерархичното подреждане на будистките светии в нея. Според такава система са планирани храмови комплекси, олтари, градове.

В егийската епоха се ражда националният живописен стил на Ямато- е , който контрастира с китайската живопис. Живопис влезе в ежедневието на благородството. Художниците рисуваха екрани, вентилатори, украсена пощенска хартия, илюстрирани произведения на изкуството. Особено известни са илюстрациите за "Genji-monogatari" под формата на хоризонтални свитъци - emak-mono. Тази картина се отличава с ясни силуети, ярки цветови петна, разпръснати със златни и сребърни пайети. Типът вертикална хартия или копринен шлаух е предназначен за украса на къща, стена или ниша по повод празник, промяна на сезона. Художници от това време не се интересували толкова много от развитието на заговора, колкото от разкриването на душевното настроение на техните герои, трансфера на тъга, вдъхновен от будистката идея за непреходността на света. Характерна в тази връзка е използването на състава от висока гледна точка, т.нар. "Отстранен покрив".


1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 | 31 | 32 | 33 | 34 | 35 | 36 | 37 | 38 | 39 | 40 | 41 | 42 | 43 | 44 | 45 | 46 | 47 | 48 | 49 | 50 | 51 | 52 | 53 | 54 | 55 | 56 | 57 | 58 | 59 | | 60 | 61 | 62 | 63 | 64 | 65 | 66 | 67 | 68 | 69 | 70 | 71 | 72 | 73 | 74 | 75 | 76 | 77 | 78 | 79 | 80 | 81 | 82 | 83 | 84 | 85 | 86 | 87 | 88 | 89 | 90 | 91 | 92 | 93 | 94 | 95 | 96 | 97 | 98 | 99 | 100 | 101 | 102 | 103 | 104 | 105 | 106 | 107 |


Когато използвате този материал, свържете се със bseen2.biz (0.082 сек.)