Автоматизация Автоматизация Архитектура Астрономия Одит Биология Счетоводство Военна наука Генетика География Геология Държавна къща Друга журналистика и средства за масова информация Изкуство Чужди езици Компютърни науки История Компютри Компютри Кулинарна култура Лексикология Литература Логика Маркетинг Математика Механика Механика Мениджмънт Метал и заваръчна механика Музика Население Образование Безопасност на живота Охрана на труда Педагогика Политика Право инструмент за програмиране производство Industries Психология P Дио Религия Източници Communication Социология на спорта стандартизация Строителство Технологии Търговия Туризъм Физика Физиология Философия Финанси Химически съоръжения Tsennoobrazovanie скициране Екология иконометрия Икономика Електроника Yurispundenktsiya

Първата половина на 19-ти век

Прочетете още:
  1. Първи етап - първата седмица.
  2. II Конгрес на съветите, основните му решения. Първите стъпки на новата държавна власт в Русия (октомври 1917 г. - първа половина на 1918 г.).
  3. А) Първата благородна истина
  4. Баскетболът е първата любов
  5. Венеция и Северна Италия. Първата половина на 16-ти век
  6. Втората фаза на съвременното време (първата половина на 20-ти век): световните войни и кризата на индустриалното общество
  7. Вестник Severnaya Bchela е първият частен вестник.
  8. Германия и Холандия. Първото тримесечие на 16-ти век
  9. Глава 7. Първата проповед
  10. Глава двайсет и първа
  11. Глава двадесет и първа. ПРАВОТО И ИНДИВИДУАЛНОТО
  12. Глава първа
образуване

Развитието на руската култура през първата половина на XIX век. разчиташе на постиженията от предходното време. Проникването на капиталистическите елементи в икономиката увеличи нуждата от грамотни и образовани хора. Новите социални слоеве на обществото бяха насочени към социално-политическите процеси. Царското правителство, провъзгласяващо "теорията за официалната националност", базирано на триадата - автокрация, православие и националност, активно се бореше с проявления на прогресивно мислене в литературата, театъра, живописта, философията. Политиката на просвещението е ясно ориентирана към класа. Крепостната система възпрепятства широкото образование на народа и не позволява използването на културни постижения за цялото население. Културните нужди на благородството са различни от селяните, които формират свои културни традиции. Свободен достъп до образование в началото на XIX век. имаше само привилегировани слоеве от населението. Въпреки това, в условията на формиране на капиталистическата система, автокрацията беше принудена да разшири сферата на образованието. През 1802 г. Министерството на образованието е създадено да организира и управлява образователни институции. В началото на XIX век. в Русия имаше само една висша образователна институция - Московския университет. След това бяха открити университети в Санкт Петербург, Допрат, Вилно, Казан и Харков. Привилегировани образователни институции бяха открити в Царско село, Ярославл и Нижнин. През 1829 г. е възстановен основният педагогически институт, в който е проведено обучението на учители за гимназии и университети.

И все пак броят на учениците до средата на XIX век. достигна само 4 хиляди души. До 1855 г. броят на гимназиите нараства 2.5 пъти за 25 години и възлиза на 78, а районните училища - 439. Броят на енорийските училища се увеличава с 288. Има промени в социалния състав на образованите хора, хетерогенният слой се увеличава значително.

Научни открития

В условията на формиране на капиталистическата система и започналата индустриална революция все по-важни са научните открития с теоретично и приложно значение.

Големият руски математик Н.И. Лобачевски (1793-1856) създава теория за неевропейската геометрия, върху която учените от целия свят работят неуспешно в продължение на почти две хиляди години. Той открива възможността за различна геометрия, различна от класическата евклидова геометрия. Геометрията на Lobachevsky, публикувана в списание "Kazan Gazette", не е била разбрана от съвременниците. Само по повод 100-годишнината от рождението на великия учен работата му стана широко известна: в негово име беше създадена международна награда, в Казан, където прекара голямата част от живота си, беше издигнат паметник. Към математическата физика, аналитичната механика, теорията на числата, теорията на вероятностите са основните работи на МВ. Острограгски (1801-1861 г.).



Физик B.S. Якоби (1801-1874) - изобретателят в областта на електротехниката - проектира няколко електрически мотора. Заедно с E.Kh. Ленц изследва електромагнитите, предлагайки метод за тяхното изчисляване.

Един от първите руски електроинженери V.V. Петров (1761-1834 г.) създава редица физически инструменти, преди европейските учени да открият явлението светлинно и топлинно действие на електричеството (което влезе в науката като волтова дъга) и това постави основата за прилагане на електроенергия на практика.

Инженер П.Д. Шилинг (1786-1837) през 1832 г., преди американският изобретател С. Морс (1791-1872 г.) да създаде записващ електромагнитен телеграф.

Инженерите-механици, индустриалците на селяните Демидови в Урал, баща и син ЕА. и M.E. Черепанов през годините 1833-1834. построи първата железопътна линия в Русия за сцепление с пара.

Инженер-металурзист P.P. Аносов (1799-1851) в завод "Златоуст" е първият в света, който използва микроскоп за изучаване на структурата на метал и въз основа на дълъг експеримент разработи метод за производство на дамаска стомана. Металургът П.М. Obukhov (1820-1869) - основател на стоманодобивната промишленост и използването на стомана за производство на оръдия на барабаните.

Развитие на географските и историческите науки

Голям принос на руските туристи за развитието на географската наука. Първата руска световна експедиция под командването на Н. Ф. Krusenstern (1770-1846) и Yu.F. Лисянски (1773-1837) в годините 1803-1806. преминал от Кронщад до Камчатка и Аляска. Изследвани са и са направени проучванията на островите на Тихия океан, брега на Китай, остров Сахалин, полуостров Камчатка.

‡ Зареждане ...

През годините 1819-1821. FF Bellingshausen (1778-1852) и M.P. Лазарев (1788-1851 г.) ръководи световната експедиция, открила Антарктика и множество острови. Пътуване с G.I. Nevelskogo, E.V. Putyatina (1804-183), V.M. Golovnina (1776-1831), O.E. Kotzebue (1788-1846), F.P. Litke (1797-1882) дава на науката най-богатата информация за островите на Тихия океан, Аляска, Сахалин, островите на Арктическия океан, крайбрежието на Корея и др. Руското географско дружество, основано през 1845 г., се превръща в център на проучването на територията и моретата на Русия.

Дружеството за история и антики от руския университет, създадено в Московския университет, започва да търси и събира паметници на древна руска култура. През 1800 г. е публикуван паметник на древна руска литература от 12 век. - Дума за шева на Игор.

През 1818 година. Циркулацията на 3 хиляди екземпляра е публикувана в осем тома, написани на основата на огромния фактически архивен материал "Историята на руската държава" от Н.М. Карамзин (1766-1826). Циркулацията беше продадена след два месеца. Следните томове 9-11 бяха публикувани през 1821-1824. а 12-ти том е публикуван през 1829 г., след смъртта на автора. Основата на историческата концепция на Карамзин, разработена от него в "Историята", е вярата, че автокрацията, която е присъща на Русия в организма, е автокрация, която предизвика различни реакции и разгорещена полемика. Някои похвалиха автора, други го обвиниха и остро го критикуваха. За няколко поколения работата на Карамзин е основният източник на знания за историята на древната Русия, която, както пише А.С.С. Пушкин, изглежда, е бил намерен от Карамзин, както Америка - Колумб.

Материалното и морално възнаграждение от работата на най-талантливите руски учени бе присъждането на академията на науките в Санкт Петербург . Наградата "Демидов", която започва през 1831 г., е връчена през 1832-1865 г. за публикувани произведения на науката, технологиите, изкуството. Наградата "Демидов" бе смятана за най-почитаната научна награда в Русия.

литература

През първата половина на XIX век. литературата заемаше господстващо положение в системата на духовната култура. Това беше основният и може би единственият район,

където имаше възможност да се изразят исканията и стремежите на хората. Процесът на развитие и промяна на артистичните тенденции се осъществява в условията на разпадане на феодалната-сервова система и възобновяване на социалната мисъл. Тези области бяха: класицизмът, сантиментализмът, романтизмът. Накрая имаше реализъм. В края на работата си поетът Г.Р. Державин. Най-виден представител на сантиментализма е писателят и историкът Н.М. Karamzin (историята "Poor Lisa", "дъщеря на Наталия - Boyar"). Руският сантиментализъм не трая дълго.

AS Пушкин. Два автопортрети

Героичните събития от войната от 1812 г. допринасят за появата на романтизъм. Един от основателите на руския романтизъм беше В.А. Жуковски (1783-1852 г.). Поезията му е пропито от меланхолични мечти, романтично интерпретирани образи на фолклорна фантастика (балади "Людмила", "Светлана"). Друго направление - гражданския, революционен романтизъм се проявява в работата на К. Ф. Ралеева (1795-1826 г.). Неговите текстове, исторически "Дюма", стихотворения "Вояровски", "Наливайко" са пълни с политически асоциации. Одеки, стихотворенията на К. Кийчелбекер (1797-1846 г.) бяха призовани да се бият с автократична сърдечност.

Романтизмът оказва влияние върху ранната работа на А.С. Пушкин и М. Ю. Лермонтов.

Основателят на руския реализъм е блестящият А.С. Пушкин (1799-1837 г.). Работата му е свързана с началото на златния век в литературата. Пушкин е бил предшественик на нова литература, отговаряйки на въпроси, които притесняват обществото и отразяват руската действителност в ненадмината художествена картина. Той създава забележителни творби от различни жанрове, както в стихове, така и в проза: роман в стих "Юджийн Онигин", първите произведения на класическата проза "Историята на Белкин", историческата драма "Борис Годунов", хроника за обедняване на крепостното село "История на село Горюхин, роман "дъщеря на капитана", проучване на философски и морални проблеми на човечеството - трагедия "Моцарт и Салиери" брилянтен въплъщение на образа на Русия като отглеждане ездач, задръжте желязо юздите самодържец на - поемата "бронзовата БМА псевдоним "лирика - лирически проби осветени от идеите за свобода, любов и патриотизъм.

Той беше първият, който стигна до извода, че истинската националност не е описание на руския сарафан, а жизненоважна сигурност, истината за взаимоотношенията между хората, индивида и обществото. AS Пушкин се обърна към съкровищата на народното изкуство и бе проникнат от дълбоко разбиране за душата, психологията и характера на руския народ. Неговият гений трезво оцени миналото на руската история, неговото присъствие и предвиди някои страници на бъдещето на Русия. NV Гогол пише:

По думите на Пушкин идеята за руски национален поет веднага изгрява. Всъщност никой от нашите поети не е по-висок от него и вече не може да се нарече национален; това право решително принадлежи на него ... Той съдържа руска природа, руски език, руски характер.

AS Пушкин допринася за създаването на научна историография, доказва необходимостта от разчитане на обективен анализ на факти и явления, добросъвестно изследване на живота, твърди, че личността е пълноправен актьор на великата човешка история. Значението на A.S. Пушкин е огромен, той е сред най-големите и уникални феномени на световната култура. В своята работа и възгледи той принадлежи не само на деветнадесети век, не само на Русия. В края на ХХ век. той идва от различни държави като съвременник и възпитател на благородни чувства.

AS Пушкин почина, имайки наследник и наследник на своята социална и литературна кауза - M.Yu. Лермонтов (1814-1841 г.), забележителен поет и художник, който вече на 16 години обяви силен талант. В пълна сила той говори през 1837 г. със стихотворение "За смъртта на поет", в което той остро отрича автокрацията и нравите на съдебната аристокрация. Романтичният личен склад на Ломеновия поет е близо. Неговите ранни творби са пропити от мечта за свобода, копнеейки за бунтовен герой. Неговият романтизъм не е особен за съзерцание и инфантилизъм (стиховете "Mtsyri", "Demon"). Неговите текстове са изпълнени с настроения на протест срещу несправедливост, скръб и съчувствие за непривилегированите и потиснати.

Реалистични елементи в M.Yu. Лермонтов се усилва от втората половина на 30-те. ("Тамбовски касиер", "Сашка"). Той уверено отиде на реализъм, а романът "Героят на нашето време" с образа на излишен човек, който е загубил смисъла на живота, е зряла реалистична работа, изпълнена с дълбок социален и психологически звук. Творчеството Лермонтов, пропито с фатализъм, изразява конфликта на руското общество, което според поета ще доведе до трагедия.

Към N.V. Гогол (1809-1852) дойде в слава и слава след публикуването на цикъла "Малки руски романи" "Вечер на ферма близо до Диканка" (1831-1832), напоен с лиричен романтизъм. Освен това романите му, включени в колекцията "Арабески" ("Портрет", "Невски проспект"), както и колекция от романи "Миргород" означават решителен завой от лиричния романтизъм към реализма. Гогол смятал, че задачата на художника е да извлече "необикновеното" от обикновените, но "така че това необикновено е, между другото, съвършената истина". В комедията "Генералният инспектор", пионерската природа на драматургията на играта направи възможно превръщането на образа на цялата съвременна Русия в образите на служителите на уйедския град.

Публикуването на първия том на "Dead Souls" - роман-стихотворение означаваше потвърждаването на критичния реализъм в руската литература. Тази работа Гогол е смятала за основно нещо в живота си. "Цялата Русия ще отговори в него", пише той. Според Н.В. Гогол, писателят трябва да изобразява "цял ден и реално". Но той предупреди, че художникът не може да остане безразличен към доброто и злото, трябва да се стреми към творческо въплъщение, за да помогне за трансформирането на живота чрез изкуството.

В историята "The Overcoat" N.V. Гогол предложи социалния въпрос на първо място, показвайки твърдия, безнадежден, безсмислен живот на "малкия" човек във феодалната Русия. Темата за социалното разделение, самотата на човека беше трагично въплътена. Сценаристът олицетворява автократичната сърфска система. Той показа моралния образ на съвременното общество с такава художествена, психологическа сила, че героите на Гогол придобиват номинална стойност.

През 1847 г. е публикувана книгата на Гогол "Избрани места от кореспонденцията с приятели" - една от най-полемичните произведения на руската литература, която предизвиква противоречиви оценки на съвременници и потомци. В тази книга вярата на Гогол се изразява в възможността за възможно най-добро уреждане на Русия, в месианската роля на Русия, основана на лоялност към идеалите на Православието.

През 40-те и 50-те години. XIX век. новото поколение руски писатели се присъедини към литературния път. Това е. Тургенев (1818-1883), I.A. Гончаров (1812-1891), M.E. Салтиков-Шчедрин (1826-1889), A.N. Островски (1823-1886), поетите N.A. Некрасов (1821-1878 г.), F.I. Tyutchev (1803-1873), A.A. Фет (1820-1892 г.) и т.н. Протест срещу автокрацията и нерви, желанието за щастие и свобода за всички хора и страна проникнали в тяхната работа. Постановки на AN. Островски ("Не се настанявай в шейната", "Не живей, както искаш", "Бедността не е порок", "Гроза" и т.н.) са продължение на традициите на "естественото училище" НВ. Гогол. За пръв път в руската литература той доведе до "светлината на Бога" "тъмното царство" на бруталната, невежка, грабителна и самообвикваща се среда на търговския клас, поставяйки я пред съда на читателя.

Muzan A.A. Некрасов - "мюсюлманството и скръбта" - отишъл там, "където е трудно да дишаш, където се чува скръбта" и задължава човек да бъде гражданин.

В една забележителна галактика от руски писатели работата на Л.Н. Толстой (1828-1910) и FM Достоевски (1821-1881 г.) е логично продължение и завършване на духовното издигане, което прави руската литература от XDC век. Страхотно.

театър

В началото на века руският театър е театър на класицизма, сантиментализма и романтизма. В репертоара на театрите имаше трагедии върху древни митологични и исторически теми.

Изявлението за реализъм в театъра е свързано с постановката на пиесите "Горко от Вълкът" на А.С. Грибойдов (1829 г.) и "Главен инспектор" Н.В. Гогол (1836) на сцената на театър Maly в Москва, където MS играеше блестящо . Shchepkin (1788-1863). Разработвайки реалистичния си начин на игра, той създава обобщени образи, които разкриват нелегалност, тирания, невежество и тъга на благородството, търговеца и бюрократичния начин на живот. AI Херцен пише за Шчепкин: "Той създава истината на руската сцена, той е първият, който не е театрален в театъра", а за театъра Маля - той е "най-висшият орган за решаване на жизненоважни въпроси".

Изящни изкуства

Официалното направление в живописта на първата половина на XIX век. беше класицизъм. Постиженията на академичния класицизъм са дълбоко познаване на европейската култура от миналото, отличното владеене на рисунката, високото умение за създаване на композицията.

MS Шчепкин в ролята на Чупрън ("Москол-чайвивник" ИП, Котларевски). 1840.

От снимката на K.P. Бриулов (1799-1852) "Последният ден на Помпей", който е ярък пример за академично училище, започна разцъфването на руската живопис. Идеологическото съдържание на картината е трудно. Авторът се стреми да въплъти образа на жестокия деспотизъм, за да покаже лицето пред най-големия тест в лицето на смъртта.

В забележителните портрети на съвременниците на художничката ОА. Кипренски (1782-1836) отразява влиянието на романтизма и в същото време те илюстрират елементите на реализма - гледката на човека като независим човек.

AG Венецянов (1780-1847) - първият руски художник, който успя да се справи с академичните теми и да въведе в картините си руски предмети:

"Гумно", "Селянин, драскащи коси", "Селянинка с гъби", "Наемодател, зает земеделие". Поетичните, леко идеализирани образи на селския живот са неразривно свързани в картините на Венецианов с пренасянето на дискретната красота на централно руската природа. Произведенията на художника са национални, руски в съдържание, въпреки че не стават наистина реалистични.

Основателят на реализма в живописта е П. А. Федотов (1815-1852) - създателят на картините "Свежият кавалер", "Пики булката", "Коварният майор", "Котва, повече котва", "Комарджия" и др.

Над монументалното платно "Изгледът на Христос към народа" AL. Иванов (1806-1856) работи 20 години, като прави 600 скици. Художникът интерпретира историята на Евангелието като повратна точка в историята на човечеството, началото на освобождението му и моралното възраждане. Накратко, смисъла на картината може да бъде определен - човек в променящ се свят. Художникът показа какво се случва с човек в повратна точка в живота, когато се променят пророците и има надежда да се отървем от злото.

архитектура

Руската архитектура на първите три десетилетия на XIX век. се свързва със стила на amnup1, който завършва развитието на класицизма. Империята, както и класицизмът, се фокусираха върху декоративност, монументалност и трябваше да въплъщават силата на държавата. Этот стиль проявился в творчестве архитекторов А.Д. Захарова (1761—1811), А.Н. Воронихина (1750—1814), К.И. Росси (1775—1849), В.П. Стасова (1769—1848).

Адмиралтейство. Санкт-Петербург. Архитектор А.Д. Захаров

Характерная черта зодчества того времени — создание крупных архитектурных ансамблей, что особо проявилось в Петербурге, многие кварталы которого поражают удивительной гармонией и единством. По проекту Захарова было возведено Адмиралтейство. На Невском проспекте Воронихиным построен Казанский собор, по его проектам возведены Горный институт, дворцы в Гатчине, Павловске. По проекту А.А. Монферрана (1786—1858) создан Исаакиевский собор — самое высокое здание того времени в России.

После пожара 1812 г. вновь отстраивалась Москва в традициях классицизма и ампира. Возглавлял комиссию для восстановления Москвы О.И. Бове (1784—1834) — представитель ампира. Так, возник крупный архитектурный ансамбль на Манежной площади со зданиями университета, перестроенного архитектором Д.И. Жилярди (1785—1845), и зданием Манежа (архитектор О.И. Бове). О.И. Бове была создана Театральная площадь с Большим театром, Александровский сад. Архитектурным сооружениям Москвы этого времени были свойственны черты лиризма, интимности, простоты и уюта.

Но затем на смену классицизма и ампира пришли различные эклектические течения, в том числе русско-византийский стиль (или псевдорусский). По проекту архитектора К.А. Тона (1794 —1881) в 1839 г. был заложен храм Христа Спасителя в Москве как памятник победы русского народа в войне 1812 г.

По примеру новой и старой столиц преображались и другие города России. Архитектор А.И. Мельников (1784—1854), представитель позднего ампира, создал ансамбль полукруглой площади в Одессе. Ансамбль завершала величественная лестница, ведущая к морю, торговые ряды в Ростове, кафедральный собор в Кишиневе, лицей в Ярославле. По проекту В.П. Стасова в Омске был возведен Никольский казачий собор.

музика

Традиции русской музыкальной культуры сложились к концу XVIII в. Композиторы А.А. Алябьев (1787 —1851), А.Е. Варламов (1801- 1848), А.Л. Гурилев (1803-1858), Н.А. Титов (1800—1875) в первой половине XIX в. создали замечательные произведения камерного жанра. Представитель романтического направления в музыке А.Н. Верстовский (1799—1862) создал оперу «Аскольдова могила», пользующуюся и поныне большой популярностью.

IE Репин. MI Глинка в период сочинения

оперы «Руслан и Людмила»

Основоположником русской классической музыки был М.И. Глинка (1804— 1857). По значению вклада в развитие музыкальной культуры Глинка занимает место, равное Пушкину в литературе. Основу его стиля составила народная музыка, прежде всего русская. Глинка говорил:

Музыку создает народ, мы, композиторы, ее только аранжируем.

Он заложил основы двух главных направлений отечественной оперной классики: народной музыкальной драмы и оперы сказочно-эпического жанра. Его стиль был истинно русским в мелодическом звучании и выражении дум, чаяний и миропонимания народа. В опере «Жизнь за царя» («Иван Сусанин») главным действующим лицом композитор сделал крестьянина, мужественного и самоотверженного патриота. В опере «Руслан и Людмила» он обратился к сценам из жизни Древней Руси и восточным сказкам.

Его симфонические произведения («Вальс-фантазия», «Камаринская», «Арагонская хота», «Ночь в Мадриде» и др.) демонстрируют высочайшее мастерство композитора добиваться гармонии и синтезировать народные мелодии.

Огромно вокальное наследие М.И. Глинки: он написал около 80 произведений для голоса и фортепиано на слова А. Пушкина («Я помню чудное мгновенье», «Не пой, красавица, при мне»), М.Ю. Лермонтова («Слышу ли голос твой»), В. Жуковского («Ночной смотр»), Е. Баратынского, Н. Кукольника и других поэтов.

Младшим современником М.И. Глинки был А.С. Даргомыжский (1813— 1869). В первой его опере «Эсмеральда» (по роману В. Гюго «Собор Парижской богоматери») проявились романтические черты, свойственные раннему периоду творчества. Вслед за Глинкой он укреплял реализм в русской музыке и первым создал народно-бытовую музыкальную драму — оперу «Русалка» (по одноименной поэме А.С. Пушкина), в которой в образе мельника отразил сочувствие к «маленькому» человеку.

Композитор обратился к новым приемам в музыкальном искусстве: работая над оперой «Каменный гость», он поставил задачу использовать полный текст литературного произведения и мелодизированный речитатив1. Обращаясь к драматическим формам выражения, Даргомыжский стремился к воплощению конкретного индивидуального образа, сложных душевных противоречий, постановке социальных проблем русской жизни (романсы «Мне грустно», «Я все еще его люблю», «И скучно и грустно», песни «Старый капрал», сатирико-комические песни «Червяк», «Титулярный советник» и др.).

Таким образом, в русском музыкальном искусстве к середине столетия утвердились русские, реалистические традиции, стало все больше осознаваться растущее значение русской культуры. Ее передовые и художественные образы огромного звучания впитывались мировой культурой.


1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 | 31 | 32 | 33 | 34 | 35 | 36 | 37 | 38 | 39 | 40 | 41 | 42 | 43 | 44 | 45 | 46 | 47 | 48 | 49 | 50 | 51 | 52 | 53 | 54 | 55 | 56 | 57 | 58 | 59 | 60 | 61 | 62 | 63 | 64 | 65 | 66 | 67 | 68 | 69 | 70 | 71 | 72 | 73 | 74 | 75 | 76 | 77 | 78 | 79 | 80 | 81 | 82 | 83 | | 84 | 85 | 86 | 87 | 88 | 89 | 90 | 91 | 92 | 93 | 94 | 95 | 96 | 97 | 98 | 99 | 100 | 101 | 102 | 103 | 104 | 105 | 106 | 107 |


Когато използвате този материал, свържете се със bseen2.biz (0.056 сек.)