Други Авто Автоматизация Архитектура Астрономия Аудит Биология Бухгалтерия Военное дело Генетика География геология Государство Дом Другое Журналистика Абонамент СМИ Изобретательство Иностранные языки Информатика Искусство Принтирай История Компьютеры Кулинария Культура Лексикология Литература Логика Маркетинг Математика Машиностроение Медицина Менеджмент Металлы Абонамент Сварка Механика Музыка население Образование инсталации Охрана безопасности жизни инсталации Охрана ТРУДА Педагогика Политика Право Приборостроение Программирование Производство Промышленность Психология Р дио Регилия Связь Социология Спорт Стандартизация строительство Технологии Торговля туризм Физика Физиология Философия Финансы Химия Хозяйство Ценнообразование Черчение Экология Эконометрика Экономика Электроника Юриспунденкция

Стилистичен анализ на текста "Хващачът в ръжта" (от JDSalinger)

Читайте также:
  1. ПРЕДСТАВЯНЕ НА СТИЛИСТИЧНА АНАИЗИЯ Дж. Галсвърти
  2. Класификация на изразителни средства и стилистични средства от YMSkrebnev
  3. Декодиране на стилистиката
  4. Основни понятия за декодиране на стилистичния анализ и вида на пренасочването
  5. Общи бележки за стиловете и стилистиката
  6. ГРАМАТИЧНО И СТИЛИСТИЧНО ПРЕРАБОТЕНИ ТРАНСФОРМАЦИИ
  7. I. Синтактични стилистични устройства, основани на особеното синтактично споразумение
  8. Фонетични експресивни средства и стилистични устройства
  9. Фонетични експресивни средства и стилистични устройства
  10. Проблеми на стилистичните изследвания
  11. Регистрация и анализ на дадените функционални изследвания
  12. Стилистичен анализ на текста "Настаняване за нощта" (от Робърт Стивънсън)

Джеръм Дейвид "JD" Салингер е американски автор. JD Salinger е роден и израснал в модерния квартал на квартал Манхатън, Ню Йорк. Той беше син на проспериращ еврейски вносител на сирене Kosher и неговата съпруга от Шотландия и Ирландия. В детството си младият Джером се наричаше Сони. Семейството има красив апартамент на парк Авеню. След неспокойни проучвания в подготвителните училища, той бил изпратен в Военната академия в долината Фордж (1934-36), на която присъствал за кратко. Приятелите му от този период си спомнят саркастичния си остроумие. През 1937 г., когато е на 18 и 19 години, Салингер прекарва пет месеца в Европа. От 1937 до 1938 г. учи в Ursinus College и Нюйоркския университет. Той се влюбва в Оона О'Нийл, пише писмата си почти всеки ден и по-късно се шокира, когато се омъжи за Чарлс Чаплин, който беше много по-възрастен от нея.

През 1939 г. Салингър е написал кратък разказ в Колумбийския университет под ръководството на Whit Burnett, редактор на списание Story. По време на Втората световна война той бил съставен в пехотата и участвал в нахлуването в Нормандия. Собствениците на Салингър го смятали за много смели, истински герой. През първите месеци в Европа Салингер успя да напише разкази и в Париж се срещна с Ърнест Хемингуей. Той също участва в един от най-кървавите епизоди от войната в Хюртагенвалд, една безполезна битка, където е бил свидетел на ужасите на войната.

Самият Салингер е бил хоспитализиран за стрес според неговия биограф Иън Хамилтън. След като е служил в арменския сигнален корпус и контраразузнавателния корпус от 1942 до 1946 г., той се посвещава на писането. Той играе покер с други амбициозни писатели, но се смяташе за кисел характер, който спечелил през цялото време. Той смята, че писателите от втория курс на Хемингуей и Стейнбек, но похвали Мелвил. През 1945 г. Салингер се оженил за френска жена на име Силвия - тя била лекар. Те по-късно са разведени, а през 1955 г. Салингер се жени за Клер Дъглас, дъщерята на британския критик на изкуството Робърт Лангтън Дъглас. Бракът завършва с развод през 1967 г., когато отпътуването на Салингер в частния му свят.

Първите кратки разкази на Салингер се появяват в такива списания като "Историята", където първата му история е публикувана през 1940 г., в събота вечер по пощата и в "Ескуайър", а след това и в "Ню Йоркър", която публикува почти всичките си по-късни текстове.



Първият роман на Салингер - The Catcher in the Rye, веднага стана клубна селекция "Книга на месеца" и спечели огромно международно признание. Все още продават 250 000 копия годишно.

Котаракът в ръжта е роман от 1956 г. на JDSalinger. Първоначално публикувано за възрастни, романът се е превърнал в обща част от учебните програми за гимназиални и колежни програми в целия англоезичен свят; тя също е преведена на почти всички основни световни езици. Антихерумът на роман, Холдън Каулфийлд, се превърна в икона за тийнейджърски бунт и омраза.

Романът е избран от Time сред 100-те най-добри английски романи от 1923 до 2005 г., както и от Modern Library и неговите читатели като един от 100-те най-добри английски романи на 20-ти век. В Съединените щати често се оспорваше за неговото либерално използване на неприличността и изобразяването на сексуалността и амбицията на тийнейджърите.

В романа "Котаракът в ръжта" от JDSalinger, първият разказ следва опита на Холдън в Ню Йорк в дните след експулсирането му от Pencey Prep.

Сцената е поставена в подготвително училище за измислици в Пенсилвания.

Един роман за растежа на младия човек в зрялост.

Червената линия на историята е съпротива срещу самия процес на зрялост.

Посоченият екземпляр описва как след суха и непривлекателна вечеря на пържола в трапезарията Холден влиза в снежна топка с някои от другите момчета на Пенси. Той и неговият приятел Мал Бросард решават да вземат автобус в Агерстаун, за да видят филм - въпреки че Холден мрази филмите - и Холдън убеждава Мал да позволи на Акли да отиде с тях. Както се оказа, Акли и Бросард вече са видели филма, така че триото просто яде някои бургери, играе малко пинбол и се връща в Пенси.

След екскурзията Мал излиза, за да търси мост, а Акли седи на леглото на Холдън, изстисквайки пъпки и разказва истории за момиче, за което твърди, че е имал секс с лятото. Холдън най-накрая го накара да си тръгне, като започна да работи по английската задача за "Стридлър". Stradlater каза, че композицията трябва да е просто описание на стая, къща или нещо подобно просто. Но Холдън не може да мисли за нещо, което да каже за къща или стая, така че той пише за бейзболна ръкавица, която брат му Али използва за копиране на стихове със зелено мастило.

‡ агрузка ...

Няколко години преди Али да умре от левкемия. Макар че беше две години по-млад от Холдън, Холдън заяви, че Али е най-интелигентният член на семейството си. Той също така казва, че Али е невероятно хубаво, невинно дете. Холдън явно все още чувства силно загубата на Али. Той дава кратко описание на Али, като споменава яркочервената си коса. Той също така разказва, че през нощта Али умря, той заспа в гаража и счупи всички прозорци с голи ръце. След като завърши композицията за "Стрилдър", той се взира в прозореца, в който слуша Акъл, който хърка в съседната стая.

Измислителният писател има на свое разположение богатство от езикови средства, за да привлече вниманието на читателя, да изрази и предаде своите мисли. Затова в зависимост от съдържанието и целта на изказването ние различаваме стила на следващия екстракт. Това е стила на художествената литература, тъй като целта на автора на фикцията е да възпроизвежда в читателя собствените си мисли и чувства, за да накара читателя да визуализира и да почувства това, което иска да визуализира и да почувства. Изборът и подреждането на подходящи думи и изречения, употребата на различни стилистични изразителни средства до голяма степен определят ефекта, който литературното производство ще има върху читателя.

Сред стилистичните устройства, използвани от писателя, ние различаваме синтактични и лексикални стилистични устройства. Съгласно стилистичния анализ на част от писането трябва да се вземе предвид общият характер на изреченията. В зависимост от предмета на писателя, изреченията са дълги композити с редица атрибутивни и координирани клаузи, съединени чрез повторението на съюзи в близко последователност, което се изразява в използването на полисиндетон например "Както и да е, и двамата отидохме на стаи, за да се подготвят и всичко, и докато си поставях галоши и глупости, извиках и попитах стария Акли, ако искаше да отиде на кино.

Така нареченият сигнал за последователност също така подчертава връзката между две изречения, предходната от които е нейният предшественик, например "Причината, поради която попитах, беше, че Акъл не е направил нищо в събота вечер". Същото важи и за "така", напр. "Така че какво направих, аз писах за ..."

Говорейки за връзката "но" в едно изречение, той подчертава контрастиращата и противоречива идея, изразена в него във връзка с предишната. Например "дори се опитах да пробия всички прозорци на каруцата, която имахме през това лято, но ръцете ми бяха вече разбити и всичко по това време и аз не можах да го направя. "

В дадения извлечение можем да намерим примери за повторение на същата дума или фраза в изречение, което обикновено придава на особена емоционална сила и акцент върху това, което се казва. Може също да направи изказването по-ритмично. Тук той се използва, за да накара говорителя да изясни, да постави по-силен акцент върху неговите изказвания, така че слушателите да могат да разберат пълното значение на това, което той казва. Повторението на същия синтактичен модел се нарича синтактичен паралелизъм. Може да се повтори в началото или в края на последователните клаузи, например "Колата изглеждаше толкова хубава и бяла. После започнах да го хвърлям в един хидрант, но това също изглеждаше прекалено хубаво и бяло.

Паралелните модели често се използват с цел контрастиране на две противоположни идеи или особености, като по този начин увеличават ефекта от изказването. Това стилистично устройство е известно като антитеза и може да бъде използвано в едно изречение, например "Той никога не е полудял от никого. Хората с червена коса би трябвало да се ядосват много лесно, но Али никога не е правил и имал много червена коса.

Има различни начини, по които писателят или ораторът могат да привлекат вниманието на читателя или слушателя към това, което намира за важно и иска да му донесе внимание. Акцентът в този текст се постига и чрез: използването на глагола "да се направи", например "всичко, което трябваше да направя, беше да променя името на Али"; използването на извикващи присъди "Каква ракета"; структурата с подчертаното "тя" (например ... тя трябваше да бъде ... изглеждаше, тя го отне ... и т.н.); (напр. "Всичко, което направи, беше да продължавам да говоря с този много монотонен глас").

Сред лексикални стилистични средства намираме следните речници, използвани в текста: епитет, метафора, подобие и ирония .

Епицетът (simile) обикновено е атрибутивна дума или фраза, изразяваща някакво качество на човек, нещо или феномен. Епитотът винаги изразява индивидуалното отношение на автора към това, което той описва, личната му оценка за него, и е мощно средство в ръцете му да предаде емоциите си на читателя и по този начин да осигури желания ефект. Например "скъпа момче", "мъртъв филм", "стар Акли", "мост", "монотонен глас", "ужасно интелигентен", "той беше и най-хубавият", "хубаво момче" и др.

Една подобна е изразено въображение за сравнение, основано на приликата на два предмета или идеи, принадлежащи към различни класове (за разлика от сравнение, което сравнява неща, принадлежащи към един и същи клас и не е фигура на речта). Сравнението се изразява официално с думите "as", "like", "as if", "like", "seem", например "... момчета като Ackley, които ядат всичко"; "... все още се спускаше като луд"; "Изглеждаше доста по дяволите ..."; - Той беше две години по-млад от мен, но беше около петдесет пъти по-интелигентен.

Една метафора е мълчаливо въображение, изразено в една дума или в няколко думи или изречения. Една метафора изразява нашето възприятие за приликата между два обекта или идеи, напр. "И двамата се смееха като хиени на неща, които дори не бяха смешни".

Иронията е фигура на речта, чрез която една дума или думи (може би една ситуация) изразяват непосредствената противоположност на това, което означават техните значения. В текста има само няколко иронични примера: "... и старият Тюрмър вероятно е смятал, че майка на всички ще поиска от скъпата си момче това, което е имал за вечеря, и той щеше да каже:" Стек "..."; "... Не можех да мисля за стая или къща, или каквото и да било, за да опише начина, по който Страллатер каза, че трябва да има. Аз не съм твърде луд да описвам стаи и къщи така или иначе. "; "Беше хубаво, обаче, когато излязохме от трапезарията".

5.7.1.Стилистичен анализ на екстракт от "Утринните височини" на Емили Броте,

Емили Бронте е родена на 30 юли 1818 г. в Торнтън, Брадфорд, Йоркшир, Англия.

През 1846 г. "Wuthering Heights" е публикувана в смесени ревюта, въпреки че скоро се възхвалява като оригинална и новаторска трагична романтика.

"Уайтър Хийс" (1847)

"Wuthering Heights" е романтичен роман за разрушителната страст, заложена в северните англичани, място на непредсказуемото време и провинцията. Романът е историята на семейство Earnshaw във Wuthering Heights и семейство Linton в Thrushcross Grange, съседен имот. Сцената се поставя, когато бащата на Катрин Ерншоу носи дом за семейство, израснал с него, но социално под останалите жители на Уатърхйнг Хайтс. Катрин и Хейтклиф са страстни, непредсказуеми съмишленици, които накрая се срещат в призрачни отношения в задгробния живот. Когато дъщерята на Катрин, Кати и синът на Хиндли Еършуу, Харетън, най-накрая се присъединяват щастливо към любовна връзка, зимата на Уатърхейз Хайтс се превръща в пролетта на Трушкрос Гранж.

Често "Wuthering Heights" се използва за изграждане на биография на живота, личността и вярванията на Емили. Едуард Читанар установява, че Емили, добре четената икономка на семейния дом, с Нели, се основава на приликата на ролите им и приликата на имената им, "Нели" е кратка за "Елън", която е подобна на псевдонима "Елис" на Емили. Предполагаемата анорексия на Катрин, която спира да яде след ултиматуса на Едгар и на Хийтклиф, която спира да яде в края, се използва като доказателство за анорексията на Емили; подкрепата за това тълкуване се открива в тенденцията на всички четири братски братя и сестри да не ядат, когато са разстроени. Алтернативно предполагаемата анорексия на Емили се използва, за да обясни аспекти на романа. Катрин Франк характеризира Емили като непрестанно гладен анорексик, който отрича нейния постоянен глад; "И още по-важно", пита Франк, "как е този физически глад, свързан с по-всеобхватен глад в живота й - глад за сила и опит, любов и щастие, слава и богатство и изпълнение"?

Един израз на тези гладове е интензивният фокус върху храната, глада и глада в "Уайтхейнг Хайтс". Освен това, кухнята е основната настройка и повечето от страстните или насилствени сцени се случват там.

По подобен начин стиховете на Емили се използват, за да тълкуват нейния роман, особено онези стихове, обсъждащи изолация, бунт и свобода. Четенията на "Wuthering Heights" като мистичен роман, религиозен роман или визуален роман призовават "Няма страхлива душа моя", една от най-добрите й стихотворения. Известният "Богатствата, които държа в светлината", е цитиран, за да обясни нейния избор за един изключителен начин на живот, както и "Животът без верига". Фактът, че много от тези стихове са написани като част от Гондолните хроники и са драматични речи на гендалските герои, е пренебрегвано или обяснено. Въпреки, че даден пасаж се разказва за женския характер, имената на Нели, проницателен, самообучен служител, местна жена от Йоркшир, тя принадлежеше на Вухеринг височини, за разлика от Йосиф. Така че предложеният екстракт представлява 3-то лице разказ, гледайки събитията с очите на този женски характер.

Преобладаващото настроение на екстракта е драматично, наблюдаваме нещастията на живота на хората и как младите и неприятните души престават да изпитват трудности и показват кураж и ограничения, които остават, и не се губят напълно.

Пасажът се отваря с малко песимистична и горчива атмосфера. Разбрахме за болестта на г-н Earnshaw, свързана с това болно възприемане на света.

"Той беше активен и здрав, но силите му го оставиха изведнъж; и когато той беше затворен в ъгъла на комина, той стана много раздразнителен ".

Wuthering Heights е мястото в света, където диви, бурни сили се спъват и Катрин, дъщерята на г-н Earnshaw е един от тях.

Да, баща й не е добър човек, можем да го предпишем за лошото му здравословно състояние, но открихме, че той винаги е бил строг и тежък с децата си, но според мен неговата грижа за него е изцяло защото винаги са били палави, но не и лечението му на Хейтклиф, защото последният дори не принадлежеше към семейната им струна, както разбрахме от предишните глави, той беше открит. Поради тази причина единствените хора, които обичаха Хайдклиф и го защитаваха, очевидно бяха г-н Earnshaw и Cathy. Но неговите отмъстителни и груби черти все още не се виждат в този пасаж, така че виждаме само него с Кати в скута, а след това издавайки сърцераздирателен вик, основавайки баща си мъртъв.

Напротив, братът на Кати, най-много мрази Хайдклиф: "... два пъти или три пъти, проявата на презрение на Хиндли, докато баща му беше близо, накара старите мъже да се разярят".

Връщайки се към Катрин, трябва да споменем, че тя е малко злочесто момиче, но тя може да бъде предизвикана от нейните млади години и гени, въпреки че тя изглеждаше нечестна в очите на разказвача, мисля, че тя е била само глупава, но много любезна сърцето й. Тя се преструваше, че има мъки, докато баща й вярваше, че е истинска Кати.

Също така можеше да раздразни баща си, а после да дойде при него и да се задоволи с това, което го накара да каже фразата "Защо не можеш винаги да бъдеш добра мома, Кати?" Или "Не, Кати, не мога Обичай тебе, ти си по-лош от брата си. Иди, кажи молитвите, дете, и помоли Божието помилване. Съмнявам се, че майка ти и аз трябва да съжалявам, че някога сме те възпитавали ".

Що се отнася до Йосиф, той е изобразен като "най-изтощен в праведния фарисей, който някога е претърпявал Библията, за да се изкаже обещанията си и да проклина проклятията на съседите си". Виждаме също така, че той е изключително строг и сос, който може би е направил някакво подобие на него с умиращия Ларншоу, мисля, че е "безмилостен, че го безпокои за притесненията на душата си и за твърдото управление на децата" и т.н.

По мое мнение той можеше да запази контрола си и да остане спокоен, когато е необходимо, за да фиксира факта на смъртта. Джоузеф просто хвана "децата на ръка, шепнеше ги да се качат нагоре по стълбите и да направят малко" и им каза нашият разказвач да "тичам към Джимъртън за лекаря и за просяка".

Независимо от факта на смъртта на майстора, разказвачът бил удивен, че децата са се успокоили, а не е в нужда да ги утешава. Лоши малки неща, тъй като те се оказаха по-силни, както се предполагаше, те останаха твърди и деликатни в същото време.

Емили Бронте докосва темата за обединяването на семейството заедно при общите бедствия, въпроса за хуманното отношение към хората, които не харесват прототип на това, което е Heathcliff, и за връзките между родителите и децата: дали е правилно да се разделят родителите "любовта в неравномерни части, отнасящи се до техните деца и дори несвързани, за слабостите на родителската власт и несправедливостта на приплъзването, последиците от интензивното страдание: в героите със страст - Катрин, Хийтклиф и Хиндли - болката ги кара да се включат и да мъчи други. Нанасянето на болка им дава известно облекчение; това поведение поражда въпроси дали те са жестоки по природа или са образувани от злоупотреба с деца и до каква степен те трябва да бъдат държани отговорни или обвинени в жестокост.

Основната идея се разбира от мен по такъв начин: мисля, че това е появата на това, как простите нещастия и злодеяния и омраза губят стойността си в такива трагични моменти като например смъртта на скъпи хора и обединяват приятели и врагове заедно в общия траур.

Моето собствено мнение е, че този роман е прекрасен и авторът е достигнал знак за висока воля в таланта на своя писател, така че си заслужава да се чете.

Много критици, които имат последствията, се занимават с спорни обсъждания.

Първоначално "Джейн Ейър" се смята за най-доброто от романите на сестрите Бронте, решение, което продължава почти до края на века. До 1880 г. критиците започнали да поставят постиженията на Емили над "Шарлот"; основен фактор в тази промяна е книгата на Mary Robinson за книгата на Емили (1883).

През 1926 г. Чарлс Пърси Сангър разработи хронологията на "Уайтхейнг Хайтс", като разгледа внимателно текста; макар че други критици са разработили алтернативни хронологии, работата му потвърждава литературния занаят на Емили и щателно планиране на романа и опровергава представянето на Шарлот на сестра си като несъзнаван художник, който "не знаеше какво е направила". Критиците продължават да се застъпват за структурата на "Wuthering Heights": за Марк Шорер той е един от най-внимателно изработените романи на английски, но за Алберт Дж. Геърд е прекрасен несъвършен роман, който Бронте губи от време на време.

Независимо от нарастващото критично възхищение за "Уайтхейнг Хайтс", лорд Дейвид Сесил можеше да напише, през 1935 г., че Емили Бронте не беше оценена правилно; дори нейните почитатели я виждаха като "неравни гений". Той се противопоставя на този възглед, като идентифицира действието на космическите сили като централен импулс и контролираща сила в романа. Той не беше първият критик, който забеляза космическите сили в романа; Вирджиния Улф, за една, по-рано е написала за Емили Бронте и нейния роман.

Тя погледна към световната цепка в гигантско разстройство и почувства в себе си силата да я обедини в книга. Тази гигантска амбиция трябва да бъде почувствана в романа - борба, половина осуетена, но с превъзходно убеждение, да каже нещо чрез устата на нейните герои, което не е просто "обичам" или "мразя", а "ние, целият човешката раса "и" вие, вечните сили ... "изречението остава недовършено.

Лично аз се придържам към мисълта, подобна на оценката на Милър за дадения пасаж: наблюдаваме ясен заговор, възприемаме обикновените човешки чувства и емоции, това е обичайният живот, както би могло да бъде с любов, ревност, омраза, безсилие ...

Намерих героите любопитни, романистът успя да създаде сложни личности.

Например, Кати, тя не е замислена като "еднолинейна мома". Да, тя изглежда някаква смелост, така че е, никога не обича да се подчинява на баща си, вместо това се осмелява да го направи, но най-хубавото е, че това младо същество не беше зло, духовете и може би не винаги разбрах, че може да означава някаква вреда, тя е невинна в очите ми.

Мисля, че най-унифицираната и твърда личност е Джоузеф. Неговата коректност на избрания път заслужава благодарност, макар че би могла да раздразни всички в "Утринните възвишения", особено в "проповедническото и благочестиво говорене". Да. Той проповядваше, поласкал господин Арнаушо, съобщавал му за случилото се в къщата, винаги го понасял болен, дори "колкото по-слаб беше капитанът, толкова повече влияние той придобил". Но ние трябва да му отдадем почит: може би беше предпочитанието му да бъде спокоен, когато затвори очите на господаря и изпрати друг слуга за лекаря и пасажа. Може би това е той, който все още запази остатъчната семейна верига заедно, без да позволи тя да лети до бита при онези траурни условия: "Присъединих се към волята си към тях, силни и горчиви; но Джоузеф попита какво можем да мислим за такъв рев по този начин за един светец на небето ".

Що се отнася до заговора, на първо място има описание на стареца, който става по-слаб, след което разбрахме какви отношения са се възстановили в къщата му преди скръбния случай и емоционалната и трагична атмосфера, която ни докосва до дълбините на сърцата.

Начинът на писане, според мен, беше променлив, написа Емили внушително, като използваше някои разговори и неизползвани думи: "Не", "ти", "ти", "Аз се осмелявам, нагоре" и т.н.

5.8.1.Стилистичен анализ на текста от "За да убиеш мръсната птица от Харпър Лий

Харпър Лий е роден през 1926 г. в Алабама. През 1945-1949 г. учи право в университета в Алабама. "To kill a Mockingbird" е първият й роман. Тя получи почти единодушно критическо признание и няколко награди, сред които и наградата "Пулицър" (1961 г.). Анимацията на романа на екрана се заснема през 1962 година.

Тази книга е великолепен мощен роман, в който авторът изобразява истинска и оживена картина на тих южен град в Алабама, разтърсен от обвинение на младо момиче за престъпно насилие.

В романа "Да убиеш моркови птици" от Харпър Лий, сцената се полага в малък американски град в Алабама. Представеният извадник изобразява изслушването на Том Робинсън, негър, който е в криминалния док на капиталов акт за нападение на бяло момиче. Защитникът му Атик Финч е опитен адвокат и прогресивно мислещ човек, известен с хуманните си възгледи. Вземането на делото беше акт на смелост в американския свят на предразсъдъците.

Атикус отива в съда, за да защити негъра, Том Робинсън, а децата го последват.

Историята е разказана от Жана Луиз, дъщерята на Атикус, която наблюдава напредъка на процеса и е адвокатска дъщеря, не пропуска да усети атмосферата в съдебната зала и вижда безсмислието на усилията на баща й да спечели делото.

Децата започват да забелязват, че Атикус се променя поради стресът на случая. Той обаче остава спокоен и рационален през цялото време.

Това е речта на Атикус към журито, в което се вписва най-добрата част от текста. Преместен от съчувствието си към негъра и желанието му да защитава правата си, Атикус говори най-убедително и с голяма емоционална сила. Той посочва на журито, че случаят е достатъчно прост. След като разумно е разгледал всяка част от представените доказателства, Атикус излага лъжесвидетелствата на свидетелите и доказва, че обвиняемият е невинен, а вината е на бялото момиче, главния свидетел на държавата. Тя е, която е изкушила негъра да наруши кода на обществото, в което живее. След това тя хвърля вината върху Том Робинсън, застрашавайки живота му. Поради естеството на синините си, Атикус доказва, че Том Робинсън би било физически невероятно да е причинило тези наранявания. Натъртванията му бяха от дясната страна на лицето и логично биха били причинени от левичар. Лявата ръка на Том Робинсън е малка и смачкана и напълно безполезна. Както потвърждава Атикус, най-лошата грешка на Том се оказва, че съжалява за бялата жена. Никой негър на юг няма право да съжалява за всеки, който е бял, макар че негърът може да е по-добър от белия човек. Атикус осъжда обвинителите на Том Робинсън за тяхното лицемерие, тъй като те разчитат на предразсъдъчното отношение към негрите. Той характеризира предположението, че негрите са основно неморални като безпочвена и преднамерена лъжа и твърдят, че няма такова нещо като морално превъзходство на една раса над друга. Тогава той се позовава на известното изявление на Томас Джеферсън за това, че всички създадени хора са равни. Той предупреждава да не се използва изявлението от контекста и подчертава, че независимо колко много различни хора биха помислили за вродените си качества, образованието или станцията си в живота, те трябва да бъдат равни пред закона. В заключение Atticus подчертава голямата морална отговорност на журито.

Когато влезе присъдата, ченгецът е осъден, въпреки че дори и на децата е очевидно, че е невинен.

Скаут споменава, че има сънища, подобни на събитията от тази афера. Всъщност обаче това е реалност, а не мечта, защото невинен човек ще бъде признат за виновен поради предразсъдъци, въпреки че изглежда, че това трябва да е сън. Въпреки че децата не могат да разберат всички събития сега, това проучване е един от най-значимите им преживявания, защото те са твърде млади, за да развият предразсъдъците, които допринасят за убеждението на Том, но виждат предразсъдъците в действие и осъзнават ужасни последици, които такива предразсъдъци могат да имат върху истинския ход на правосъдието.

Признаването на усилията на Атикус за справедливост трябва да бъде оставено на негрите. Джем и Скаут вече са свидетели, че повечето бели хора не одобряват това, което направи Атикус, но негрите го подкрепят, като стоят, когато напусне съдебната зала.

Добре известно е, че целта на автор на художествена литература е да възпроизвежда в читателя собствените си мисли и чувства, за да накара читателя да визуализира и да почувства това, което иска да визуализира и да почувства.

Затова в зависимост от съдържанието и целта на изказването ние различаваме ораторския стил на дадения екстракт.

Ораторският стил е особено известен с изобилната употреба на експресивни средства и стилистични устройства, тъй като често е ефективно използване на езика, който играе основна роля за спечелването на слушателите от страна на говорителя. Речта на Атикус в съда може да служи като ярък пример за това.

Изборът и подреждането на подходящи думи и изречения, използването на различни стилистични изразителни средства до голяма степен определят ефекта, който литературното производство ще има върху читателя.

Говорейки за общия характер на изреченията, които Atticus Finch използва в речта си, трябва да отбележим следното: те са дълги съставни присъди с редица атрибутивни и координирани клаузи, присъединени чрез връзката "и", която в някои случаи не просто показват, че две идеи са свързани, но има по-подчертано значение, съответстващо на украинския смисъл "але", например "Тя беше бяла и тя изкуши негър".

Друг "и" започва параграф, който не е обичаен начин за започване на изречение или параграф на английски език. Например "И така, тихо, уважавано, смирено негър ... трябваше да изложи думата си срещу двама бели". "И така" (украинския еквивалент може да бъде "І отже"), използван в горното изречение, подчертава факта, че следващата точка, в която Атикус ще говори, е логично свързана с предходната алинея, че това е развитието на една и съща мисъл ,

На практика същото може да се каже и за връзката "но", която започва с този параграф, като подчертава контрастиращата или противоречивата идея, изразена в него по отношение на предишния параграф. Например "Има една възможност в тази страна, в която всички хора са създадени равни ..."

Относителното местоимение "което", което започва в параграф "Кои, господа, които познаваме сами по себе си е лъжа ...", наречен сигнал за последователност, също така подчертава връзката между два параграфа, като предходният е неговият предшественик.

Трябва да се спомене, че повторението често се използва в ораторски стил, за да направи значението на оратора ясно, да постави по-голям акцент върху неговите изказвания, така че слушателите да могат да разберат пълното значение на това, което той казва.

В дадения извлечение можем да видим повторението на същия синтактичен модел, наречен синтактичен паралелизъм или паралелна структура, например "... някои хора са по-умни от други, някои имат по-голяма възможност ..., някои хора печелят повече пари от други, някои дами правят по-добри торти от други ... "Думата или фразата може да се повтори в началото на последователни клаузи или изречения ( анафора ), например" ... тя продължаваше да го счупи. Тя продължила и ... "; в края на последователните клаузи (epiphora ), е. гр. “...he swore out a warrant, no doubt signing it with his left hand, and Tom Robinson now sits before you, having taken his oath with the only good hand he possesses – his right hand”; the last word of a clause may be repeated at the beginning of the next clause (anadiplosis ), eg “...she has merely broken a rigid and time-honored code of our society, a code so severe that...”

Sometimes the repeated word may not be the word itself but its derivative (root or morphological repetition), eg “... in the cynical confidence that their testimony would not be doubted, confident that you...” Note that syntactical parallelism and a repetition of the same word often go together.

Parallel patterns are often used for the purpose of contrasting two opposed ideas or features thus heightening the effect of the utterance. This stylistic device is known as antithesis or contrast and may be used in one sentence, eg “Youth is hot and bold, age is weak and cold” or in a number of sentences or paragraphs, eg “...on the assumption that all Negroes lie, that all Negroes are basically immoral, that... Which, gentlemen, we know is in itself a lie.... a lie I do not have to point out to you. You know the truth, and the truth is this: some Negroes lie, some Negroes are immoral, some...” The parallel constructions combined with the repetition of the same words emphasize the contrast expressed by the words “all”“some” and the antonyms “lie” – “truth”.

To make his point plain or to show how vital it is a writer sometimes arranges his ideas according to the degree of their importance or emphasis, the most important, from his point of view, coming last. This stylistic device is known as gradation, or climax , eg “This case is not a difficult one, it requires no minute sifting of complicated facts... To begin with, this case should never have come to trial. This case is as simple as black and white”. The speaker expounds his point by repeating the same idea in a different way.

There are various ways in which the writer or the speaker can draw the attention of the reader or listener to what he finds important and wants to bring to his notice. We have already mentioned some of them – syntactical parallelism and lexical reiteration, antithesis and gradation as well as special uses of conjunctions. Emphasis in this text is also attained by:

the use of the verb “to do”, eg “...it (the case) does require you to be sure ... as to the guilt of the defendant”;

the use of interrogative sentences in Atticus's speech ( eg “What was the evidence of her offense?” and others);

the structure with the emphatic “it” ( eg it was ... that);

emphatic word order ( eg “All around us and in the balcony on the opposite wall the Negroes were getting to their feet”);

the use of the negative pronoun instead of the negative particle (compare the sentences “...she was no child hiding stolen contraband” – she was not a child; “I am no idealist” – I am not an idealist).

Among lexical stylistic means we find the following figures of speech used in the text: an epithet, a metaphor, a simile and irony.

An epithet always expresses the author's individual attitude towards what he describes, his personal appraisal of it, and is a powerful means in his hands of conveying his emotions to the reader and in this way securing the desired effect. Eg “a rigid and time-honored code, a code so severe...”, “the cynical confidence”, “the evil assumption”, “Atticus's lonely walk”, “Judge Tailor's voice... was tiny”.

A simile is an expressed imaginative comparison based on the likeness of two objects or ideas belonging to different classes. In the given extract the comparison is formally expressed by the words “as”, “like”, “as if”, “such as”, “seem”, eg “This case is as simple as black and white”: “I saw the jury return, moving like underwater swimmers”; “...and it was like watching Atticus walk into the street, raise a rifle to his shoulder and pull the trigger...”

А metaphor expresses our perception of the likeness between two objects or ideas, eg “...Atticus wasn't a thunderer” (to thunder is to make a loud noise, therefore a thunderer is one who thunders or utters something in a loud voice resembling the sounds made by thunder); “...it requires no sifting of complicated facts”; “...whoever breaks it is hounded from our society...”; “No code mattered to her before she broke it, but it came crashing down on her afterwards...”; “... a phrase that the Yankees... are fond of hurling at us"; "...and it was like watching Atticus walk into the street, raise a rifle to his shoulder and pull the trigger...” (we find here a simile, as has been mentioned above, which extends into a prolonged metaphor).

From these examples you can see that a metaphor can be expressed by different parts of speech. Note that practically every simile can be compressed into a metaphor and every metaphor can be extended into a simile.

Irony is a figure of speech by means of which a word or words (it may be a situation) express the direct opposite of what their meanings denote, thus we often say “how clever!” when a person says or does something foolish. Irony shows the attitude of the author towards certain facts or events. There is only one example of irony in the text: “And so a quiet respectable, humble Negro who had the unmitigated temerity to feel sorry for a white woman...”


1 | 2 | 3 | | 4 |


При использовании материала, поставите ссылку на Студалл.Орг (0.19 сек.)